套曲

在戏曲中的含义

戏曲音乐名词。 乐曲结构名。 若干乐曲成套的组合。 中西音乐均有套曲形式， 但组合的方式多种多样。 在我国传统音乐中， 套曲是大型曲式的主要形式。 连曲体的套曲被称为套数。 即由同一宫调或同一笛式的若干曲牌相连成套， 有起有讫。 借用其它宫调的称为借宫或犯调。南北曲分别组套， 但也另有南北合套形式。 散曲的套数又称散套。 板腔体的套数则被称为成套唱腔， 一般均为同一腔系的各种板式联缀组成。 传统套曲的显著特点， 是遵循节拍，速度上的散——慢——中——快——散， 构成渐层发展的结构模式。

套曲：包含若干乐曲或乐章的成套器乐曲或声乐曲。《奏鸣曲》、《交响曲》、《组曲》、《康塔塔》等均属之。

传统套曲的显著特点， 是遵循节拍，速度上的散——慢——中——快——散， 构成渐层发展的结构模式。

套曲

套曲

联合两个以上具有统一艺术构思的对比乐章，即构成套曲曲式。这里，“统一艺术构思”表明各组成乐章间的联系;“对比”表明它们之间体裁性格的不同;“乐章”形式则表明它们各有完整的结构，因而具有一定的独立性。应用在器乐中的套曲曲式主要类型有组曲、奏鸣曲和交响曲。应用于声乐中的套曲曲式主要类型有清唱剧、康塔塔和组歌等。就乐章间的组合原则来说，组曲(器乐的或声乐的)是建立在各乐章间对比并置的原则基础上的，乐章数目一般比较多。奏鸣曲和交响曲至少包括用奏鸣曲式写的某一乐章──通常多为第1乐章──在内的,并且具有内在发展逻辑的套曲曲式，通常包含3～4乐章。大型声乐套曲清唱剧和康塔塔大多包括以合唱为主及重唱、独唱等。

套曲

套曲曲式也可与一些独立的曲式相结合，形成混合套曲曲式。F.李斯特的《 b小调钢琴奏鸣曲》就是与奏鸣曲式相结合的单乐章混合套曲曲式。B.斯美塔纳的《伏尔塔瓦河》（交响诗套曲《我的祖国》中的第2首）是自由处理的回旋曲式与奏鸣曲式的混合，它的各个插部也具有套曲曲式中各乐章对比并置的性质。在中国民族民间音乐中，将一些有标题的单个曲牌或小曲连接在一起演奏或演唱的联曲,亦属套曲形式。但从乐曲大多短小而不能分开独立演出的情况来看，又更加接近对比集成曲式。这种联曲常采用一定速度或板式的对比组合原则，例如“散—慢—中—快—散”或“慢—中—快”等等。

套曲——代表曲目

在山西民歌中，还有一些叙事性很强、形式较大的民间声乐套曲。这些套曲的曲调，大部分也是在明清俗曲或当地小调的基础上，根据内容的需要，经过加工后发展变化组合而成的，其结构比较严密，组合方式也有一定规律。其内容多系歌唱历史人物或历史传说故事，比较突出的有以下几种：

左权“大腔”，流行于左权一带。其曲调优美，结构严谨，形式完整。有序曲（“蒜圪瘩）、正曲（“劈破玉”）、尾声（“打岔”）。

兴县“昆曲”，是当地俗称，并非戏曲形式的“昆曲”，是流传在兴县一带的一种民歌坐唱形式，内容都是唱梁山泊英雄故事的。

离石“弹唱”，流传在离石、中阳、柳林、方山一带的大型民间演唱，所唱曲调大都是明情小曲或当地小调。《审录》是其代表性曲目，由近二十首曲调组成，内容是歌唱苏三和王金龙的爱情故事。

山西民歌具有自己独特的艺术风格和鲜明的地方特色，由于全省各个地区的地理环境、经济状况、文化传统（尤其是音乐传统）以及人民的语言、风俗习惯和所要邻近省区的影响等均不相同，因而各地民歌在音阶调式、调式骨干音和旋律特征等方面都具有不同的特点，呈现着各自的风格色彩。根据各地民歌音乐色彩的不同，山西大致可分为晋中、晋南、晋东南和晋北四个不同的色彩区。

山西民歌在音调上的特点，是由多方面因素形成的，其中山西语言的影响，是一个极为重要的因素，山西各地民歌是与山西各地语言的发音、语调（抑扬）、语气（重音），特别是声调（四声）有着密切的关系的。

总之，题材广泛、内容丰富的山西民歌，象是一面镜子，它反映着山西人民的生活和历史。今后它仍将随着历史的前进而不断发展，随着人民日新月异的新生活而放出更加灿烂的光彩。

套曲