李丹瑜

李丹瑜，

李丹瑜出生于京剧世家，12岁就考入玉溪地区京剧团，在几年艰苦的训练后，甫一亮相，却赶上了京剧团的解散。人生进入第一个迷茫阶段，不过好在她有歌唱天赋，18岁时便在全省通俗歌曲大赛中获得了三等奖，几场演出下来，居然小有名气，收入也不菲。正当她享受这种赚钱更迅捷的行当时，她听从了母亲的规劝“不要浪费这么多年练的功夫”，进入了玉溪花灯剧团。之后，又在母亲的建议下去北京深造。

在去中戏之前，已经在云南工作了8年，期间唱过京剧、花灯戏和通俗歌曲，并积累了一定的个人名气。在进入中戏深造时，信心满满，然而在一个最基础的“发声”训练时却发现，自己连“发声”都不对。这着实是一个不小的打击，李丹瑜形容这种失落感为“一下被打回了原形”。

后来，她开始刻意忘记之前8年的积累，一点点地抠动作和发声。这对一个没有任何经验的人而言，也许吸收起来要轻松点。但对一个已经习惯了另一套程式训练的人来说，每次纠正，脑子里都会有两个人在打架。

1997年回昆明后，她发现自己所在的专业剧团，也总能听到这样一些不规范的发声，便提意见。但当时她还只是一位普通演员，提的意见并不能达到公允。“难道真是我错了吗？”她疑惑。不停地给同学打电话交流，直到那边坚定地告诉她“你的训练方法是正确的”才安心。

之后，她一直坚持用自己的练声方法训练。有次，一堆人在练声，旁边一人突然发出疑问“诶，怎么你跟我们的发声不一样？”“不一样就对了！”李丹瑜笑道。

2002年12月27日，李丹瑜很清楚地记着这一天，在中国评剧大剧院，她在这里争夺中国戏剧梅花奖。当时她母亲刚去世2个月，她身体状况极差，排练时一直高烧咳嗽，奏乐的人说“这个选手肯定完了”。

但似乎母亲一直在保佑她，正式比赛时，她不知道哪里来的能量，行云流水地将曲子演绎得非常完美。当时知道她情况的同学，等到她最后一个尾音落下，便一起跑向舞台，将她抱起。

从京剧表演艺术大师程砚秋的“守成法，要不拘泥成法；脱离成法，又要不背乎成法”的话中，李丹瑜受到启发，从传统戏剧艺术中吸收、借鉴有用的成分，用以创新发展云南花灯 

艺术，把京剧表演技法、动作造型、音乐调式等元素巧妙地融入到花灯表演艺术中，使花灯这门年轻的地方戏剧艺术，注入了不同以往的艺术表现力。她大胆地把梅派名剧《天女散花》移植为花灯剧，该剧参加云南省第四届青年演员大奖赛获得表演一等奖。在大型花灯剧《玉海银波》中，她应用京剧花旦的眼神、小碎步、“咬字归韵”唱腔，加上花灯的小崴步、亦歌亦舞，评剧的“疙瘩腔”唱腔，甚至以电影《五朵金花》为借鉴，刻画了白族女村长明珠的内心，成功地塑造出了充满青春活力、热爱生活、敢想敢干的民族新人，使京剧、花灯、舞蹈三位一体，既适应花灯艺术载歌载舞、欢快热情的表演风格，又丰富了花灯的艺术内涵，在花灯演唱和塑造人物上走出了新路。

1997年2月，云南省第四届青年演员大奖赛，获表演一等奖。

2000年1月，云南省第五届青年演员赛，获表演一等奖。

2000年5月，首届云南省旅游歌曲电视大赛，获二等奖。

2001年2月，云南省新剧目展演《玉海银波》，获表演一等奖。

2001年11月，参加第七届中国戏剧节《玉海银波》，获优秀表演奖。

2002年7月，参加文化部举办的首届地方戏比赛，获文化部表演二等奖。

2002年，被云南省文化厅授予“云南省优秀青年演员”称号。

2003年4月，参加中国戏剧梅花奖参评，获第20届中国戏剧“梅花奖”。