张爱珍

张爱珍(1959～ ) 女，山西高平县人。戏剧家。中国戏剧家协会会员，山西分会四届理事。晋城市上党梆子青年团二级演员。1972年考入高平县青年戏曲培训班，学小旦、青衣、主演《蝶恋花》、《红色娘子军》、《皮秀英打虎》及戏曲艺术片《斩花堂》等。l986年参加全国戏曲声乐学术讨论会，宣读了学术论文《要使曲中闻新意》。l987年参加忻州展览演出，并发表文章。l981年演唱《皮秀英打虎》选段获山西人民广播电台青年演员好唱段奖；1982年获山西省中青年演员评比演出一级优秀演员奖；主演《梨花沟》l984年获晋东南地区自编现代戏调演特等艺术表演奖;《杀妻》1986年获山西省青年团调演主演金牌奖；1988年获：山西省上党梆子青年演员“杏花奖”广播赛第一名；《两地家书》1988年获山西省振兴上党梆子调演主演金牌奖、晋城市最佳演员。

张爱珍的哥哥冯来生由于喜爱戏曲创作，先后为晋城市上党梆子青年团、长治市上党梆子剧团、高平、阳城县剧团及其当地不少业余剧团创作设计音乐唱腔，在报刊、杂志上发表音乐专论和戏曲评论文章，受到专家和观众的好评。

生长于高平这个戏曲之乡的张爱珍，从小耳闻目染，长期受到戏曲艺术的熏陶，对地方戏曲也逐渐产生了兴趣，哥哥对音乐的执著和热情更是潜移默化地感染着年幼的小爱珍。爱珍在同龄小孩中显现出众的音乐天赋也让哥哥欣喜，兄妹二人时常你拉我唱，为邻居带来欢声笑语。“清凌凌的水来，蓝莹莹的天······”、“交城的水来，交城的山······”等，一首一首歌曲在小爱珍清脆嘹亮的演绎下，响彻整座山村。

1972年，高平县文化部开办“青年文艺培训班”，在哥哥的动员下，13岁的小爱珍心怀忐忑的参加了考试。尽管竞争相当的激烈，爱珍在考场中超凡的表现还是让她顺利的考上了“青训班”，开始了正式学习戏曲的生涯。

“青训班”设在米山乡定林寺内，离县城较远，交通十分不便，条件异常的艰苦，但对于过惯了清苦日子的小爱珍来说，更苦的是基本功的训练。唱、做、念、打一套训练下来，常常累得就好似浑身散架，然而，老师的教诲，亲人的鼓励，时常萦绕在爱珍的脑海，坚定着她学好戏曲的决心。

五年的学习是艰苦的，但因而打下深厚的唱功底子，使爱珍的声音更加悦耳动听，这段经历无疑成了她成功走上艺术之路的踏脚石。

“青训班”结业后，张爱珍走上了人生社会的第一站——高平县人民剧团，担任演员。不久，团里准备移植上演京剧《蝶恋花》，由于嗓音条件好，张爱珍在青黄不接的青年演员中脱颖而出，担任剧中的女主角，饰演杨开慧。

初出茅庐的张爱珍面对这个重要的角色，既欣喜，又担忧。为了更好地驾驭这个人物，张爱珍专门到北京，观摩了著名京剧演员李维康在《蝶恋花》中的表演，从唱腔到身段，举手投足、嬉笑怒骂，张爱珍都看在眼里、记在心上。回团后，张爱珍又查阅了更多有关杨开慧的历史资料，进一步加深对人物的理解，从内心感情着手，结合上党梆子的特点，在唱腔表演上狠下功夫，最终使这个角色丰满地出现在观众面前。《蝶恋花》的成功也标志着张爱珍舞台生涯的正式开始。

1991年，张爱珍带着精心编排的《杀妻》和《两地家书》踏上了进京角逐“梅花奖”的征程。张爱珍温文婉转的独特唱腔，与老搭档郭孝明珠联璧合的舞台表演，着实征服了首都的观众，上党梆子的演出取得了空前的成功。张爱珍如愿以偿，以第二名的优异成绩夺得了“梅花奖”的桂冠。“爱珍腔”也一下子成了戏曲界关注的焦点，全国媒体开始了铺天盖地的争相报道，张爱珍成功了。

张爱珍在上党梆子中取得的成就，使得她的艺术光环越发耀眼。同时，上党梆子随着时代的变迁也逐渐受到了冷落，唯一的戏曲学校被兼并，戏曲班被取消，先前培养的戏曲人才也都分散各地，上党梆子的舞台上不再有新鲜的面孔出现了。

上党梆子即将后继无人的窘境，成了阻碍上党梆子发展的最基本障碍，培养上党梆子接班人成了目前最为关键的问题。1999年，张爱珍在侄儿冯怀玉的提议下，自筹自创了“张爱珍少儿艺术中心”，就是为了培养具备综合素质的艺术人才。然而，多年来，眼看着舞蹈、绘画、钢琴等课程的火爆场面，戏曲始终无人问津，张爱珍无奈且感叹：要抓紧时间培养戏曲人才啊！

多年的戏曲生涯中，张爱珍始终奔波于农村和城市的舞台之间，忙碌的工作使她无暇照顾家人和孩子，对于这位名角，家人给的最多的是理解和支持。张爱珍的爱人张建国原先和她是一个剧团的演员，后来转做行政，便有了更多的时间照顾爱珍和孩子。张建国是个十分细心的丈夫，一切有关张爱珍的艺术资料他都会分门别类，梳理得相当仔细。

张爱珍有一儿一女，可能以前对孩子疏于照顾，现在工作负担轻了，只要一有时间，就会在家陪着孩子，似乎要将先前的母爱一股脑得补回来。张爱珍一家是安静的，和谐的。