永远的三丁目的夕阳

1958年，日本正处于经济高速发展期，东京的标志东京塔开始投入建设。在三丁目这条小街上，住着一群普通老百姓。急性子的铃木则文经营着一家汽车修理作坊，妻子知江性情温柔，读小学的儿子一平则非常淘气。星野六子中学毕业后从乡下来到东京就职，在则文的作坊里工作。

铃木家的对面住着点心店店主茶川龙之介，茶川曾经入围芥川奖的候选名单，而如今则在三流少年杂志上写写儿童冒险小说。不远处有家小酒馆，年轻貌美的老板娘广美暗暗爱慕着茶川。茶川收养了一个孤儿淳之介，淳之介非常喜欢茶川的小说，自己也动手写冒险故事，一平成了他的忠实读者。圣诞节到了，茶川向则文借钱为淳之介买礼物，然而淳之介的生父找到了这里，淳之介即将告别三丁目…

KagaMochimaru

导演Director

摄制组所搭建的布景十分逼真精致，令人一进入拍摄现场就感觉仿佛时光倒流。导演山崎贵每每在开拍前总要开玩笑地说：“大家一起到1958年去玩吧。”

导演山崎贵养的宠物蜥蜴在影片制作期间产下一只小蜥蜴，山崎将其命名为“守屋”。(注：守屋圭一郎是影片的制作人之一)

导演山崎和小演员们关系十分融洽，经常和他们一起玩电子游戏；

电影最后一幕中的夕阳是摄制组在岩井市附近的利根河畔拍摄的，工作人员从中午就开始做准备，大家在冬日的冷风中等待日落，最终拍到了完美的夕阳场面；

负责影片制作的金子坚太郎在电影中客串了一个拉车的小贩，有2秒钟的镜头；

一平教室黑板上的值日生一栏里写着柴崎幸三和水岛爱子，这分别是摄影师和服装设计师的名字；

本片描绘的是昭和后期日本社会的面貌，运用CG技术营造出当时的城市风景，许多那个时代的标志性事物在影片中接踵登场。电影一开头就是载着集团就职者隆隆驶来的列车。所谓集团就职即一批中学毕业生(往往是家里的女孩或者次子)集体从乡间来到东京就业淘金，是当时的一大风潮。居民家庭中的黑白电视机、老式电冰箱都是当时的新鲜玩意儿，在镜头上一闪而过的可口可乐，有轨电车等等各种细节都散发着浓郁的怀旧情怀。其中最大的标志物就是建设中的东京塔，在当时还没有高楼大厦的东京，这个冲天而起的建筑物是如此醒目。随着片中时光的流逝，东京塔渐渐攀高，在影片的结尾，这一象征东京的建筑物也最终完工，夕阳中从昭和小街上看到的东京塔的剪影则将这充满回味的旧时代与现代连接在了一起。

本片的导演山崎贵出生于1964年，并未亲身经历过片中的那个时代，擅长CG特效的山崎并不打算完全忠实于当时的风貌，也不过分拘泥于细节，他并不想拍摄一部纪录片式的作品。山崎将三丁目建构成了一个具有昭和时代风情但又和现实中的1958年有一定距离的小世界。这一微妙的距离感恰恰也是影片所依托的原作--西岸良平连载了30年的系列短篇漫画《三丁目的夕阳》的一大特点。

通过三丁目这个带着梦幻色彩的小世界，山崎生动地体现出战后充满青春朝气的日本人的生活趣味和精神底力——整条街的居民都聚集在有电视的人家兴高采烈地看节目，邻居们凑到研究电冰箱，这些勾起观众回忆的场面洋溢着快乐与活力，表现出那个物质并不充裕的时代人们生活的充实；影片中的人物都是些普通百姓，各自有各自的忧烦，彼此之间也不乏摩擦，却都充满了真挚的温情。山崎并没把这部作品当成单纯的怀旧片来拍，而是希望观众们意识到一些现代社会所失落的重要的东西，因此他在这部电影中打出了“爱、希望、梦想”这一大主题，使描绘细小生活场景的影片带上了沉甸甸的分量。

本片上映后大获好评，吸引了约270万名的观众，票房收入达到33亿日元。该片在日本的奥斯卡——学院奖的颁奖仪式上成绩骄人，力压《

1.DENTSUMusicAndEntertainmentInc.[日本]

2.Imagica

3.RobotCommunications

4.ShogakukanInc.[日本]

5.TohoInternationalCompanyInc.[美国]

6.YomiuriTelecastingCorporation(YTV)[日本]

7.NipponTelevisionNetworkCorporation(NTV)[日本]

1.SubwayCinema(2006)(USA)(theatrical)

2.NihonEigaSatelliteBroadcasting(2006)(Japan)(TV)

3.TohoInternationalCompanyInc.[美国](2005)(worldwide)(allmedia)

小日本拍起片子来一点也不含糊，既有《拜访者Q》般变态暴戾，《感官世界》般直白阴暗，又有《初恋》《喜欢你》般恬淡纯情，《罗生门》般彰显人性，还有《日本沉没》般大片铺张，《转转》的精致小巧……平常相对还是很少接触到日本电影，因此真正数起来日本电影的阅历实在是不会超过20部（片长不足半小时的不算）。倒不是刻意回避，只是在有意无意之间，被好莱坞抑或是韩国的几个名导名演挟持，顾不得左右。或许怪我愤青年龄持续的时间太长，或许是在我们隐隐仇日的教育体制底下生活太久，又或许是其他种种原因吧，日本电影在我的脑海里归纳不出一种形象，建立不起一种整体的评价。

愤青也并不是对日本只含无缘无故的恨，而是在恨之中有所察觉。但凡我这种80后的愤青对于日本人的仇恨都是二手来由的，主要是来源于爱国主义教育（100部爱国主义电影，100本爱国主义图书，100首爱国主义歌曲之类……），《地道战》和《地雷战》作为中国改革开放以前的电影，却做到了经久不衰百看不厌，影片主旨也无外乎就是如何对付日本鬼子。日本人对中国犯下了滔天罪孽，可是其温文尔雅的民族亲和力几乎可以和我们并称礼仪之邦。于是在姜文创作了足以改造我们的思想的《鬼子来了》以后，我对日本人改造其国人思想的《永远的三丁目的夕阳》有所好奇。希望能够通过逐渐接触多一点的日本电影来实现对其最初步的认识体会。

《永远的三丁目的夕阳》讲述的是战后日本东京附近一个小镇的风土人情。这部2005年的制作的片子展现了五十年代日本的一个切片，在战败的萧条之中日本人用顽强乐观的态度面对生活，充满理想与美梦，用心对待事业与家庭，以善良和真诚维系人与人的情感。观影的时候我一直在想，日本这个国家在此时（战后）早已醒悟，而中国却在战后继续着内战及内战后的内乱，直到最近二三十年才慢慢平稳。奈何现在积弊太多，疮疤难揭。