茶颂

茶颂

十九世纪中国，英

罗刚

罗刚--饰演--段子苴

普洱

茶颂

《纸醉金迷》的200万一个码头，《新三国》的超百万单集成本，让高希希成为“最能花钱”的导演。而正在央视电视剧频道热播的民族史诗大剧《茶颂》，让中国出了一个“最能花钱”的传奇编剧——景宜。《茶颂》自开播以来，以深厚的茶文化底蕴、跌宕的剧情叙事、宏大的民俗场面、精美的民族服饰等赢得一片叫好声，成为本年度民族题材的压轴大戏。该剧制片方表示：“这一切与编剧景宜的精益求精、不惜代价、奋不顾身打造民族剧精品密不可分。”

1比1复原百年前原始建筑     

《茶颂》由著名白族女作家、传奇编剧景宜编剧，国家一级导演王文杰执导，由罗钢、王力可、刘金山等众多实力明星倾情出演。该剧播出后，首度在荧屏曝光的名山大川令人震撼，剧中复原搭建起来的少数民族山寨，也让人大呼长见识。

为了真实再现当年西南少数民族的生活场景，编剧景宜坚持要剧组原地搭建还原500年前的勐连傣族“故宫”宣抚司署，以及普洱古茶坊、布朗山寨等原始建筑，这些均是中国建筑史上罕见的。制片方称：“多亏当时景宜的执着，让整部剧的历史感一下就凸显出来了，观众们反映也觉得非常棒，还有说要实地去看一看的。”

不用干活，“白养”演员20天

民族题材，在著名白族女作家、传奇编剧景宜的心里占据着极其重要的地位，所以在挑选演员出演《茶颂》时，她不仅看重演员的表演功底，更看重他们的文化底蕴，以及对少数民族文化的兴趣和热情。景宜称：“民族题材影视剧，是透过演员来表达民族的智慧、说话方式、美学方式，这种东西不能只靠临时表演的，得骨子里有点这个东西。”

为了让表演更真实，景宜把制作时间拉长，给演员充分深入生活的时间。景宜表示：“我就要求演员要提前20天到组，让他们体验当地生活，然后制片部就跟我说这是浪费钱，但是我觉得这是必须的。比如说在茶山应该如何走路，如何揉茶，如何跟老百姓讲话，都必须学习。后来片子出来一看，大家都说‘没白养’、没白花钱，值了！”

动物“尊享”高品质待遇

除了演员，在《茶颂》里，动物也享受着高规则、高品质的待遇，甚至连剧组里的人都对它们“羡慕嫉妒恨”。剧中，女主角南波娅的坐骑大象，是从野象谷一路吃好喝好才“哄到”剧组来拍戏的，景宜透露：“大象一天得吃200斤草，50斤香蕉，50斤苹果，然后还有50斤菠萝，上好水果都‘进贡’给它了，简直是剧组最大的腕儿。”拍戏期间，大象还“耍大牌”、“闹脾气”，连导演王文杰都得小心伺候着。

景宜称：“大象是大咖，没有它，我们仪仗就完不成，仪仗完不成，那种少数民族的高贵气质就没办法展现。所以我们在制作上，哪怕是三分钟的场景，我们都会付出比其他剧组几十倍的代价。”还有剧组从内蒙古请来的二十匹高头骏马，也都是住在布朗族人家的院子里，“当时景迈山上云南大干旱，我们全家人几天不干活，全力以赴运水，要保证二十匹马的喝和吃”。

2分钟葬礼，拍3天，调动7个县

由于《茶颂》汇聚了藏族、布朗族、傣族、佤族、哈尼族、彝族、白族、基诺族、拉祜族等多个少数民族文化，因此该剧也被誉为少数民族文化的“万花筒”。剧中，有几场民俗仪式、舞蹈也让观众足足领略了一番边寨民族的独特韵味。其中，有布朗族的舞蹈，还有阿佤人的木鼓舞、甩发舞，气势雄浑、激情奔放，成为该剧展现民族艺术的一道风景线。

为了展现各少数民族的风俗礼仪，剧组可谓精益求精，不惜血本。剧中，有一场白族的丧葬仪式，整个葬礼时间不到两分钟，却拍了三天，期间还调动了附近七个县的老百姓，用了十几种没有见过的民族乐器，还找来民族音乐家专门制作了一百年前当地的丧葬音乐。编剧景宜表示：“我们做剧都是大投入的，为创作水准是不计较金钱的，这么做源于我的民族使命感，为了这些文化的保存和传承，我觉得很值得，所以无论我们付出多大代价，我都要把剧做好。”