小戏

花灯戏主要流传在我国西南地区，比较重要的有四川灯戏、贵州花灯戏和云南花灯戏。它的形成来源于民间灯舞，最初是当地农民为庆贺丰收或春节期间演出的“跳灯”，也就是平地围灯，边歌边舞，洋溢着喜庆的气氛，后来逐渐发展成表演故事的灯戏。其演出特点是以唱为主，说白很少，以旦、丑为主要角色，唱腔质朴明快。代表性剧目有《拜年》、《三访亲》、《

概括来说，民间小戏的形成主要有两条途径。

一条是从汉族民间歌舞发展而来，其中以歌为主的汉族民间小戏来源于民歌，大多是吸取了民歌的曲调与唱词，再增加人物，扩充情节，发展为小戏剧日，如晋中秧歌《偷南瓜》、《卖元宵》，陕北秧歌《秃子尿床》，晋北二人台《走西口》等，都是在原来民歌的基础上虚构角色，增添细节，构成了曲折离奇、动人心弦的戏曲剧目。以舞为主的小戏，往往是在汉族民间舞蹈的基础上进行创造加工，扩展戏路，搬演出来。如山西“左权小花戏”最初的形态是人们在正月十五元宵节观社火时，站在原地边舞边唱，目的是祈祷娱神；到了明末清初增添了简单的故事情节，吸收了大量的汉族民间小调，使之初具小花戏的雏形。

另一条是从汉族民间说唱发展而来，办法是把汉族民间说唱的叙述体转为代言体，具体来说，叙事性较强的剧目，大都吸取了叙事体汉族民间说唱的特点，将叙述体转为代言体，不再是说唱者一人跳进跳出，代替各种角色，而是用角色扮演剧中人物，代替剧中人物说话，戏剧因素不断增加，成为新的表演艺术。如东北的“

剧目，是已在舞台上演出过的各种样式的戏剧剧本的统称，主要指戏剧的题材和演唱内容。民间小戏的剧目紧密联系着广大民众生活的各个方而，就题材而言，大多集中于日常生产劳动、爱情婚姻和社会生活，也有取材于神话传说、历史故事的，如道情戏，但是在演出中也要密切联系生活实际，表现出浓郁的生活情趣。

小戏

民间小戏的创作者、演出者们，把非常熟悉的劳动场面加以集中，选取某些小小的矛盾，构成单纯动人的情节，来反映人情世态和传统美德。因此，民间小戏中常见的内容是：犁地、种麦、推磨、挑水、送饭、砍柴、挖笋、放牛、打铁、补锅。代表剧目有《打猪草》（黄梅戏）、《打酸枣》（祁太秧歌）反映家庭生活趣事的小戏也数量众多，代表性剧目有《夫妻看灯》、《回娘家》、《补锅》。

民间小戏在长期的传承过程中形成了一些稳定的特征，主要体现在戏曲结构、唱腔音乐、舞蹈安排、唱腔处理等方面。

戏曲结构

民间小戏的戏曲结构简练单一，善于截取生活的横剖面来组织戏剧冲突。这是因为民间小戏艺人一般都是非职业性的，为了谋生才走上戏曲道路，大多是半农半艺，农忙种田、农闲演戏，他们文化水平低，靠口耳相传来学戏，结构简单情节集中的小戏对他们来说好记好演。

唱腔音乐与舞蹈安排

唱腔音乐。民间小戏的唱腔有歌舞音乐的成分，有民间说唱音乐的成分，但是基本的曲调都来自民歌。民歌是词曲兼备的艺术，要经过历代民众的创造和锤炼，从内容到形式，从音乐节奏到曲调都比较精纯，可以直接成为小戏的某些唱词。民间小戏把民歌演变成剧目，其方法有两种，一是将一人唱的民歌变成双人唱，使单想的民歌变成双想、单怨变成双怨，形成小戏的情节；另一种是根据抒情或叙事小唱的内容，加以扩展，将歌中情节角色化，再增加一、二角色，构成戏剧表演。由舞蹈发展而来的小戏，也是演出时舞蹈成分减少，剧中人物的表白、对话、唱段增加，以利剧情的展开。

唱腔处理

唱腔处理方面，由于受到演出时间、场地的限制，唱腔可长可短，见机行事，灵活多变，因此，有了“本体”与“变体”之分。“本体”指剧情的骨干部分，没有什么变化。“变体”，即在枝节、语言、唱段方面可以根据需要加以增加或删减，伸缩性强。民间小戏稳定的演出惯制和多变的艺术方法，使之拥有长久的艺术生命力。