话剧

话剧《四世同堂》

1906年，受日本"新派"剧启示，留日学生曾孝谷、李叔同等组织春柳社。1907年在日本东京演出《

话剧艺术具有如下几个基本特点：

第一，舞台性。古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利演员表演剧情，一利观众从各个角度欣赏。

第二，直观性。话剧首先是以

中国话剧经过上百年的融合、改造、创新，已具有鲜明的中国特色，成为中国现代的民族话剧。中国话剧来自西方戏剧，今天依然从西方戏剧中摄取营养；但它经过中国人上面年的融合、改造、创新，已具有鲜明的中国特色，成为中国现代的民族话剧。中国话剧近百年的历程，形成了有中国历史特点的传统即：战斗的传统；借鉴、消化和融会古代中外一切有益戏剧文化的传统；以现实主义美学为主体，多种美学原则、创作方法多元并存的传统；以及不断民族化的传统。我们在这些传统中积累了许多宝贵的经验有五点，当然也有教训。

《大宅门》剧照

中国文人素有"文以载道"的思想观念，因此，戏剧从来不是唯美的产物。特别在中华民族处于生死存亡关头，一些有志之士急欲拯救斯民于水火之中，把它拿来运用和作为一种武器，就带有匡时济世目的。文明戏时期的主潮是以勇猛的姿态，配合着民主革命，对腐败的帝制进行冲击，对外国列强发出愤怒的抗议。这使是中国话剧第一波所展现的战斗性。"五四"时期，之所以掀起模仿易卜生的浪潮，是因为其"敢于攻击社会，敢于独战多数"的战斗精神。到了三四十年代，

话剧的经典剧目主要有《黑奴吁天录》（作者：曾孝谷、李叔同）、《名优之死》（作者：田汉）、《年关斗争》（方志敏主持创作）、《终身大事》（作者：胡适）、《一只马蜂》（作者：丁西林）、《获虎之夜》（作者：田汉）、《五奎桥》（作者：洪深）、《雷雨》（作者：曹禺）、《这不过是春天》（作者：李健吾）、《

大型话剧《兄弟》剧照

早期话剧辛亥时期和在港、台演出史料收藏难又加了个更字，可这两项又是中国话剧史不可分出的一支，在我话剧史料收藏中最有突破点的是辛亥时期和港、台这两部分，最值得"大书特书"。抗战胜利后在香港活动着地下党领导的中原剧社，此剧社分别由(东江纵队鲁迅艺演队、艺专、艺联、新中国演剧四队部分成员组成)这个剧社常以票价低廉联系普通民众。曾演出过章泯、瞿白音导演的《升官图》和《以身作则》。

1948年夏，在夏衍、

为了鼓励演员，鼓励话剧创作，鼓励戏剧团体的集体创造，总之，为了促进中国戏剧事业的发展繁荣，政府和戏剧团体设立了不同层次、不同种类的戏剧奖。

话剧“金狮奖”是话剧艺术的主要奖项，由中国话剧艺术研究会主办。

“文华奖”：此为中国文化部设立的，专门用一无关掖专业舞台艺术的，是最高的政府奖。它的奖项是固定的，包括“文华大奖”和“文华新剧目奖”，单项奖有表演、导演、编剧、舞台美术等。“文华奖”的评选是严格的，有权威性的。

另一重要奖项为“

话剧《王府井》剧照

1907年2月，中国留日学生组织的春柳社社员在东京演出了《茶花女》第三幕，中国的第一部话剧诞生了。

1914年4月，上海六大文明新戏剧团组成新剧公会，联合公演，获得了很高盈利。

1921年9月，"五四"以后第一个新的戏剧团体――上海民众剧社成立，同时创办了《戏剧》月刊，在易卜生的《玩偶之家》的影响下，胡适创作了《终身大事》。

1928年，洪深将Drama译为"话剧"，话剧的名称从此确立。他建立了专职的导演制和严格的排练制度，实现男女合演，将舞台布景也由原来的平面布景改为立体布景，这些做法在当时国内尚属首创。

1934年，《雷雨》是中国话剧史的一座丰碑，它使24岁的曹禺一鸣惊人，使中国话剧走向成熟。

1936年，《放下你的鞭子》是抗战期间国防戏剧中最有影响力的街头剧之一，"国防话剧"的口号提出。

1937年，夏衍的《上海屋檐下》把上海小市民的生活搬上了话剧的舞台。

1942年初，郭沫若10天内一气呵成地写出五幕历史剧《屈原》，由中华剧艺社演出。

1945年，五幕歌剧《白毛女》问世，这是话剧的表现形式与民谣巧妙结合的产物。

1952年6月12日，北京人民艺术剧院成立，首任院长为戏剧大师曹禺。

1953年，国家拨款建"首都剧场"。

1958年，由焦菊隐、夏淳导演的《茶馆》在北京人艺首都剧场公演，被外国专家誉为"东方舞台上的奇迹"。

1982年，《绝对信号》在北京人艺剧院一楼简陋的排练厅"实验演出"，成为转型期中国自己的话剧先锋。

1999年，孟京辉的《恋爱的犀牛》使中国话剧界出现了第一批"追星族"。

20世纪90年代后半期，小剧场戏剧逐渐取代大剧场戏剧，成为话剧的主要演出形式。2007年3月1日起，结束了北京首演的《西望长安》开始了巡演的征程，百年话剧献礼序幕拉开。