壶关秧歌

剧种起源于生活

壶关秧歌源于生活，孕育在田间地头、院落、作坊，是劳动者心声的流露与感情的释放，有着厚实的群众基础。起初，秧歌盛行的地域是壶关邑南的赵屋和长治县的西火一带。这些地方煤、铁矿资源丰富，土法炼铁和铁业加工发达，主要生产钉鞋的钉子和牲口的蹄掌钉等日常用品。据考，壶关秧歌的曲调最早就是这些打铁人在炉坊里互唱互答、有滋有味的劳动号子，这应该是壶关秧歌产生并逐步成型的最初母质。是时，乡间的一些落榜秀才、文人雅士，冬季闲聊也常常三五聚伙到炉坊取暖聊天，听了铁匠们传唱的号子小调和简单情节之后，开始顺手编出了些唱段和小脚本，供打铁人再演唱。于是这最原始的壶关秧歌就渐见雏形了。

当初秧歌的演唱形式五花八门，不拘一格。往往根据场地、道具、人员的不同，采用清唱、对唱、轮唱、坐板凳唱和地圪圈唱，所以当时的壶关秧歌也叫“地圪圈”秧歌和“地朴楞”秧歌。由于只有简单的打击乐器，没有弦乐，故也称干板秧歌。开初他们除过年过节在本地演唱外，还走村串乡互相交流演唱。每到一地，领班人穿一长袍或长衫子，头戴成帽或裹一条白毛巾，左手举一上写“同乐会”的方形灯笼，右手拿着算卦先生用的摇环走在中间，生、末、旦、丑各行当随着转圈子，领头人边走边念顺口流“进来场里打圪叉，你们听我说说吧。同乐会来到帽东禾(村名)，就在这里演出啦”。然后由各行当轮唱具体情节，一轮每人四句，最后一人、最后一轮的最后一句唱出剧目名称，算是报幕。到了同治年间，秧歌剧开始搬上舞台演唱。

剧目来自于故事

壶关秧歌的剧目大都是根据民间的真实故事和传说编写而成，有的甚至原模原样搬上舞台。如干板秧歌的代表作《凤英女骂街》，就是根据当地这样一个真实故事编写的：清朝后期荫城铁业兴隆，来往商贾众多。凤英女二八妙龄，相貌出众，一些不安分的豪商则想偷情，于是差人前去搭茬。凤英母女二人相依为命，正派守节，一口拒绝。富商恼羞成怒，雇上地痞无赖用红土水刷了她家门扇(当时被视为家风不正，丢人败兴)，惹恼了凤英母女，于是就沿街大骂：“烧灰骨你贼心烂肚肠，半夜三更刷门欺老娘。叫你个短寿死在五黄六月天，狼扒狗扯挖你的黑心肝！”又如，有一个村民叫三丑，是个出了名的怕老婆。老婆经常打他、拧他的屁股，让他顶灯。后来有人据此编出了喜剧小戏《三顶灯》，剧中三丑唱道：“叫我顶灯就顶灯，顶灯也不是什么坏营生。只要不把屁股拧，那怕顶到天明太阳升。”还有《天齐庙》，说得是壶关县城北二十里天齐庙起会，张二喜去赶会后，闺女和隔壁青年强根相爱成婚的故事。剧中唱到：“我的名字张二喜，人送外号瞧戏迷。天齐庙上去赶会，住下要看连灯戏。闺女黑夜要害怕，我叫她紧靠墙根睡。”闺女与隔院小青年强根青梅竹马，两小无猜。闺女误认为爹爹让她和强根一块作伴，故事由此展开。小戏利用“墙根”和“强根”之谐音增强了喜剧色彩。其余像《打酸枣》《偷瓜》等剧也都是根据农村发生的鲜活故事编成的。

壶关秧歌不仅赏心悦目的小型剧目多，且剧情丰富的大部头剧目也不少，如《双许亲》《烧刘三》《烧桃园》《松江口》(连五本)等。1965年已搜集到的传统剧目有近300本。经过加工整理，成为保留剧目的有《雇驴》《天齐庙》《苏姐姐梦梦》《打酸枣》《侍女登科》《连理狱》等20余个。自编自导的现代戏有《初次见面》《新老队长》《爱在深处》等。移植演出的现代戏有《朝阳沟》《红灯记》《李双双》《沙家浜》《江姐》等。

班社兴起于民间

壶关秧歌由“地圪圈”“坐板凳”演唱发展到舞台演出，最后形成业余和专业的班社，经过了一个较长时期的演进过程。开初男人们在地里隔犁沟对唱，妇女们在一块做针线活轮唱，老太太哄孩子也干唱，还有的人想唱又害羞，就背地里小哼哼，悄悄唱，这就是人常说的“秧歌好唱口难开”。在壶关的赵屋、牢村和长治县八义、楼底一带农民中最初形成的秧歌团伙，夏天搭伴到长子、屯留等地打工，白天锄地干活，晚上就给雇主和街上店铺“坐板凳”唱秧歌，主户赏给四个盘子一壶烧酒，再给十文八文铜钱。后来他们觉得这样合伙打混不济事，就组织演员搬到舞台上演唱，于是秧歌班社则应运而生。据八义镇窑沟村老艺人李冬狗说，咸丰年间，秧歌班社达到鼎盛时期，壶关、长治相邻地带，十有八九的村庄有秧歌班，老百姓几乎人人都会唱几段。一些较大的村庄甚至有两三个秧歌班。班社名称大同小异，如“自乐会”“自乐班”“同乐班”“三合社”等。这些班社每到一地演出都要在舞台前挂落头牌，在舞台后墙壁上留提笔，一是为了向观众公布剧目，起海报的作用；二是便于掌班人安排演出顺序，让演员也心中有数。上世纪80年代发现壶关集店、盘驼底、河口、长治县西火、东火等地的旧舞台上还留着提笔。除记载演出剧目外，有的还写上“××班社在此一乐也”，有雅兴的还留诗一首。

壶关秧歌的剧目大都是根据民间的真实故事和传说编写而成，有的甚至原模原样搬上舞台。如干板秧歌的代表作《凤英女骂街》，就是根据当地的一个真实故事编写的。
壶关秧歌不仅赏心悦目的小型剧目多，且剧情丰富的大部头剧目也不少，如《双许亲》《烧刘三》《烧桃园》《松江口》（连五本）等。1965年已搜集到的传统剧目有近300本。经过加工整理，成为保留剧目的有《雇驴》《天齐庙》《苏姐姐梦梦》《打酸枣》《侍女登科》《连理狱》等20余个。自编自导的现代戏有《初次见面》《新老队长》《爱在深处》等。移植演出的现代戏有《朝阳沟》《红灯记》《李双双》《沙家浜》《江姐》等。

当初秧歌的演唱形式五花八门，不拘一格。往往根据场地、道具、人员的不同，采用清唱、对唱、轮唱、坐板凳唱和地圪圈唱，所以当时的壶关秧歌也叫“地圪圈”秧歌和“地朴楞”秧歌。由于只有简单的打击乐器，没有弦乐，故也称干板秧歌。开初他们除过年过节在本地演唱外，还走村串乡互相交流演唱。每到一地，领班人穿一长袍或长衫子，头戴成帽或裹一条白毛巾，左手举一上写“同乐会”的方形灯笼，右手拿着算卦先生用的摇环走在中间，生、末、旦、丑各行当随着转圈子，领头人边走边念顺口流“进来场里打圪叉，你们听我说说吧。同乐会来到帽东禾(村名)，就在这里演出啦”。然后由各行当轮唱具体情节，一轮每人四句，最后一人、最后一轮的最后一句唱出剧目名称，算是报幕。到了同治年间，秧歌剧开始搬上舞台演唱。

壶关秧歌集歌舞、演唱、音乐等为一体，形成了独特的艺术特征和表演风格。秧歌唱腔充分利用了垫字、衬字和虚字。如：啊、呀、这、就、哪个、呀得儿、喽嗬、里嗬等，它们在唱腔中起着一定的辅助和衬托作用，形成了清、淡、雅、素的秧歌唱腔格调。

秧歌舞蹈丰富多彩，具有独特的地方特色，浓郁的乡土气息，粗犷而不乏细腻，火爆而不失优美，乡音中深蕴乡情、趣浓、戏活，体现了该剧种的舞蹈特征。秧歌音乐属徵调式，其音列为3567 1 2 3 4 5，声腔为民间歌舞清腔系，它以上下句对称结构体为主要曲式结构，板式分别有散板、悲板、数板、倒板、垛板、贯板、流水板等，男女不同腔，音域在e—g之单，唱腔旋律的特点是四度、五度跳进结构的波浪式下行状态。集聚成了秧歌音乐的特点。

演唱分生、旦、净、丑，演员演唱要求用自然发声法，道白属汉语北方语系，中州音韵四声音调。秧歌擅长演家庭伦理和生活小戏，曲调简单好学，唱词通俗易懂，表演朴素自然，内容贴近生活，贴近实际，深受当地群众的喜爱，被专家誉于上党地区小黄梅荣誉称号。