彩扮莲花落

莲花落，是一种说唱兼有的曲艺艺术。表演者多为一人，自说自唱，自打七件子伴奏。

傅正生曾任江西省新干县文化馆副馆长，是中国图书馆学会会员、江西省群众文化学会会员。谈起新干“莲花落”，这位从事文化工作达38年的老先生始终充满感情。

何为“莲花落”，傅正生找来一根树枝，上面扎上一些红纸，一边摇动一边说，其实“莲花落”就是当地称的瞎子戏，历史上均为盲人乞丐行讨而唱的戏文，内容主要为劝世文，扬善惩恶，因果报应，拜求施舍，吉祥口彩。因盲人拜佛从善，而莲花又是佛教的象征，盲人演唱时大都是两人一伍，一唱一帮，各手执一常青树枝，上缀许多红色纸花，为“莲花”状，枝丫间用线串明钱，用于摇动，“嗦，嗦”作响，助打节拍，故名“莲花落”，也称落离莲或摇钱树。久而久之，人们只晓得瞎子戏而忘了曲种原名“莲花落”。为忌讳瞎子，斯文一点的人就改称为光子戏，因此，“莲花落”又有“光子戏”之名。

“竹龙又替水龙船，斗巧争奇色色鲜，笑煞城东王老爷，听人齐唱落离莲。”傅正生翻开清代同治版《新淦县志》，朗读这首诗后告诉记者，诗里的“落离莲”即“莲花落”。县志还记载了新干“莲花落”可上溯至宋朝，形于明盛于清。傅正生说，其实“莲花落”自古就在全国流传，北方的“二人传”就是从“莲花落”演变过来的。江西“莲花落”在历史上影响很大，主要分布在赣南、吉安、新干、万安、萍乡、宜春、鄱阳、九江、鹰潭、景德镇、抚州等地，尤以新干为典型代表。

新干“莲花落”从清末开始广为流传，出现了专门从事唱戏文的叙事性“莲花落”的职业盲艺人，演唱民间故事。其形式也在原来单曲清唱或两人对唱的基础上，变走唱为坐唱，由“耍花棍”发展成有胡琴、板鼓伴奏，兼容“说书”的一种演艺形式。这些盲艺人不仅走村穿巷，而且步入了县城的茶楼、酒楼卖艺演唱，并逐步形成了盲人曲艺组织——“行会”。以“八仙挂图”作为祖师供奉，订规立矩，收徒传艺，相继出现了金川镇水磨上朝村帅有辉、瓦桥翠湖村张道龙(小名张生根仔)、神政桥乡罗家坊易坑村熊继生和界埠乡黄家村黄宝荪等“名角”。此外，神政桥乡松溪村陈连添(又名陈蠢子)等20多个主要盲艺人也十分活跃，演技甚佳。

新干“莲花落”以“曲艺本调”、“曲艺哭调”为主要曲牌，同时吸收了民间小调，采茶戏音乐，唱腔婉转、流畅，善于叙事，宜于抒情，且用方言说唱，加之拍击胸、肚、臂、腿，通俗易懂，生动风趣，引人入胜，特别受到广大群众的喜爱。其传统曲目有《天宝图》、《丝带记》、《罗帕宝》等。建国后创作并演唱的主要曲目有《老虎村》、《刘二娃》、《血泪仇》等。

莲花落，是一种说唱兼有的曲艺艺术。表演者多为一人，自说自唱，自打七件子伴奏。所谓七件子乃是分执于两手的竹板，因其右手所执两片大竹板，左手所执五片小竹板。大竹板打板，小竹板打眼，相互配合有板有眼，说唱之词则随着板眼节奏进行表演。所以，俗称此为“七件子”。

至于莲花落的说唱词，基本上是七言四句为一段，全用太原方言来合辙入韵。表演之时，先扣大竹板，间配小竹板，打板三巡之后，开始说唱，以唱为主，间以夹白，边唱边说，抑扬顿挫，尾音稍长，颇合当地人的口胃。

太原莲花落的传统曲目，多为胜炙人口的历史故事，当地人熟悉的民间传说。长篇的有《五女兴唐传》、《万花楼》和《呼延庆打擂》;短篇的有《小两口打架》、《小寡妇上新坟》和《夫妻格水》等等。

时下的莲花落，不仅有七件子伴奏，而且发展到弦乐器和打击乐器伴奏。主要乐器有三弦、扬琴、二胡、木鱼等。当年的莲花落极不注重表演，仅是边说边唱。这是因其早年为街道表演的形式所决定。自从解放搬上舞台后，已经注重于身段和动作的表演，与昔日不可同日而语。

莲花落流行于京、津、河北等地。 一作莲花乐，源于唐、五代时的“散花乐”，最早为僧侣募化时所唱的宣传佛教教义的警世歌曲。宋代始流行民间。清乾隆以后，出现了职业艺人，同时满族八旗子弟中也有不少爱好者，遂与民间流行的另一艺术形式“十不闲”合流，成为民间花会形式之一“天平会”，曲种名为“十不闲莲花落”，又称“十不闲”或“莲花落”。内容多为写景抒情和演述民间故事的俗曲。演出时，先由全体人员敲击十不闲的打击乐器，做舞蹈动作，唱〔四喜〕、〔八掌〕、〔架子曲〕等曲调，做为序曲，然后演唱莲花落节目。

演出形式有单曲、彩唱两种。单曲只由一人演唱故事，唱词采用叙述体;彩唱是由歌者二、三人，分饰为旦、丑两种角色，分包赶角，略如戏曲，重插科打诨，以资笑乐。

莲花落在民间，由于演唱者的身份及演唱的形式不同而有派别之分。凡是子弟票友所演唱的组织，称为“清门”;而职业艺人的班社则称为“浑门”。这两派又统称“小口莲花落”，以别于乞丐所唱的“大口落子”或“大板落子”。

莲花落的曲调比较简单，只有上下句。 常用板眼有“慢三眼”、“垛板”、“散板”等。 腔调有“平调”、“悲调”之分，另外有“哭柳”、“云里翻”、“海底捞月”等特定曲调。通常一段唱腔开始时，必先有一“摔斗”，也叫“喊落”。清末民初的莲花落著名艺人有抓髻赵、奎星垣等。

莲花落有绰号称“长手指甲”之张姓艺人，自家乡“下三府”(今杭嘉湖一带)来绍兴卖唱，并在此定居，先后收上虞松厦沈阿发、绍兴坡塘唐茂盛为徒。其时，唱词信口编造，无固定内容，演唱亦无固定基调。民国初，唐茂盛受越剧呤嗄调及宣卷调之影响，开始采用接调方法，创造出一套基本唱腔。其演出形式亦由沿街卖唱而改为登台演出。演出内容多为反映农村家庭生活短篇唱词，俗称“节诗”，如《娘家节诗》、《养媳妇节诗》、《分家节诗》、《看相节诗》、《百虫节诗》、《劝夫节诗》等，不过十余篇。后演唱艺人深感接调演唱费力、单调，又不便演唱长本书目，遂开始以四胡伴奏，并加用笃鼓、竹板、三翘板击节。演唱时，一人拉四胡，一人击鼓打板，演唱者手持三翘板，随音乐过门灵活打击，一直沿用至今。

建国前，绍兴莲花落多演出于农村或城区茶馆。观众多为农民及锡箔工人，被视为低级庸俗。建国后，有关部门为艺人组织队伍，帮助整理书目，使莲花落日趋繁荣。1959年，艺人王金夫首次以绍兴莲花落参加浙江省曲艺调演，演出传统书目《闹稽山》中“诉苦”一段，被评为一等奖。1964年艺人丁水堂亦以现代节目《两只羊》参加浙江省现代戏调演，获得好评。

近年来，莲花落表演、唱腔及音乐有较大发展，在伴奏上，有时还加用琵琶、扬琴、二胡、笛子等乐器。其书目亦日益丰富，由绍剧改编之《血泪荡》录音，已成浙江人民广播电台保留节目。由《娘家节诗》整理改编之《回娘家》，1982年由胡兆海在全国曲艺(南方片)会演中演出，获创作、音乐、演出三个一等奖。后又被选为全国优秀曲目之一，参加文化部组织之演出团，至内蒙古、新疆、青海等12省、市、自治区巡回演出。1986年，在浙江省新曲(书)目比赛中，倪齐全演出之《疯姑娘》，获得创作、表演、作曲、伴奏四个一等奖。自1985年以来，绍兴还连续举办3次全省绍兴莲花落调演。全县现有莲花落专业演员30余人，业余演员50余人。

莲花落的传统曲目，多为胜炙人口的历史故事，当地人熟悉的民间传说。代表作品有：《闹稽山》、《百花台》、《珍珠塔》、《 娘家节诗》、《养媳妇节诗》、《分家节诗》、《看相节诗》、《百虫节诗》、《劝夫节诗》等;

长篇的有《五女兴唐传》、《万花楼》和《呼延庆打擂》;

短篇的有《小两口打架》、《小寡妇上新坟》和《夫妻格水》等等。

《续金瓶梅》(清)丁耀亢著第十六回 沈乞儿故园归梦 翟员外少女迷魂 到了长街，一时肉痒难熬，只得把金砖高举，打个

《莲花落》为乐，看官听着他道：东京有个黄表三，也会吃来也会穿。一生好放官例债，不消半年连本三。巢窝里放债现过手，他管接客俺使钱。线上放债没赊帐，他管杀人俺管担。积的黄金拄北斗，临了没个大黄边。莲花落，莲花落。看看爷娘不是亲，有钱且去敬别人。三年乳哺成何用，娶了媳妇就要分。好酒好肉老婆吃，不怕爷娘饿断筋。生前不曾见碗米，死后谁人来上坟?莲花落，莲花落。看看兄弟不是亲，三窝两块说不均。同胞也要分彼此，争多争少要理论。有酒只和旁人吃，自家骨肉作仇人。莲花落，莲花落。看看老婆不是亲，三媒六证结婚姻。嫌贫爱富窦家女，半路辞了朱买臣。墙西有个刘寡妇，守到五十还嫁人。夫妻且说三分话，未可全抛一片心。莲花落，莲花落。看看朋友不是亲，吃酒吃肉乱纷纷。口里说话甜如蜜，骗了钱去不上门。一朝没有钱和势，反面无情就变心。孙庞斗智刳了足，那有桃园结义人?莲花落，莲花落。沈三员外唱罢多时，那街上的闲人也有叹的，也有笑的。叹的道：“这等一家米烂陈仓、财高北斗的人家，如今乞食为生，无有立锥之地。”那笑的道：“黄表沈三这个光棍，钱眼里翻身，终日钻衙门、拿讹头，倚官害民，纵贼窝盗，今日天不杀他，父子双瞎，使他活受，给人现眼!”大约畅快的多些。

光绪廿六年(1900年)，八国联军侵略北京时期，西什库教堂受围事件，被后人编写了一个莲花落唱段《房国梁观阵》。”“打起竹板儿(把)莲花落唱，莲花落离不开唐宋元明清。“据此可见，莲花落的题材内容相当广泛。起源能否推溯到唐朝，不得而知。但可断定，莲花落的起源绝对久远，否则内容不会很丰富。而且，健在的老人皆知道莲花落早就有了，也曾经很红火过。

民间流传有一种说法，莲花落起源于求乞讨要饭(昆曲《绣襦记》中的郑元和始创莲花落)。此说也不无道理。又一说，莲花落是乞丐要钱时所唱的歌曲，宋朝时就有了。《五灯会光》：一日，闻丐者唱莲花乐，大悟。莲花乐即莲花落，"乐"与"落"音近，故可通用。

莲花落最兴盛时期是清朝(特别是晚清)。在京城地区演唱莲花落的老前辈是"髽髻赵(赵奎垣)"。他曾进皇宫给西太后唱过。此人的拢蔓儿不是叫"群英共乐"就是叫"群贤共乐"。此外，基本属于同代或稍晚者有"人参核儿"、"奎弟老"、"双月峰"、"白玉山(髽髻赵的徒弟)"等人。西直门内北沟沿地区、小地名儿叫红桥的地方，有位德俊峰先生也擅长此艺。(德先生也是前辈八角鼓名家擅长联珠快书，详见《八角鼓讯》第十四期章学楷撰《快书浅论》) 莲花落组织称"天平会"，又有"天平老会"与"天平圣会"之别。

所谓“老会”，当然是资格老，多数进过皇宫。当年，北峰窝地区曾经有个“益寿歌词·天平老会”，即称“老会”。反之，所谓“圣会”，就是资格较浅。徐老先生当年投师学艺的拢蔓儿就是“圣会”，把儿头是徐子彬先生。主要成员有董氏三兄弟(董国璧、董国梁、董国栋)及其他一些人。莲花落界投师学艺，不是拜师，而称师傅为教师。通过边学边演，艺成之后，同门也好，不同门也好;老也好，少也好，彼此之间并不严格计较辈分。这与其他"圈?quot;很计较师徒辈分不太一样。

徐老先生回忆，同期或稍晚的还有缸瓦市地区的“群萃同乐·天平圣会”，把儿头是刘世荣先生。还有白纸坊地区的“子弟同乐·天平圣会”，把儿头是高长庆先生。稍后，还有位常远清(也叫关远清)先生，成立个“八角鼓·莲花落票房”，堂号是长远堂。由这位常先生掌管，家什齐全，出赁拢子。这先生还会弹弦，当年与金小山、荣剑尘先生皆有往来。据说，常先生的"拢子"后来转让给关春山了。

当年，徐俊杰先生投拜的教师是董国梁先生。常与董氏三兄弟一起走局的有：卢长海、刘广泰、尚金茂、王连青、刘世贵("群萃同乐"的老三)等人。

边学边演的那个年代正处于日本侵华时期。撂地卖艺餬口的莲花落艺人有：马骡子、白金荣、孟秀峰(也参加"为道统学"的活动)、张福祥(是白玉山先生的徒弟)。

“为道统学·天平圣会”于1950年解散。

“群萃同乐·天平圣会”“子弟同乐·天平圣会”皆于1960年解散。

1980年，莲花落老票友刘长连先生出面，组织成立了“老年同乐·天平圣会”。每个星期六上午，在宣武艺园聚会，人员最多时有20几位。如今徐老先生家还保留着一面“老年同乐·天平圣会”红底黄字的锦旗(会蔓儿)，可以算是莲花落最后一个圣会的纪念物了。徐老先生睹物思人，不仅是“廉颇老矣”，而是“多已去矣”。因为刘长连先生于四五年前辞世，“老年同乐·天平圣会”也随之解散了。其余之人，董国璧先生辞世6年了;刘广泰先生辞世5年了。西铁匠营有位霍文清先生，已经年届90岁高龄。尚金茂先生已经迁居密云，也是耄耋之年的老人了，原是“子弟同乐”的成员，近况不详。

莲花落的组织为什么称“天平圣会”

早年演唱莲花落常常与"什不闲"合演。文武场中，打单皮者是指挥。这位鼓佬面前有一个架子，形似"天平"，即两根立柱，下有横牚儿固定;上有横梁，两头出翘,且有龙头、绣球作为装饰物。这就是有"天平老会"或"天平圣会"之称的缘由。光是打七块竹板演唱叫做莲花落，不打竹板演唱叫"什不闲"。莲花落与什不闲分家，单独演唱，应该说是艺人为了挣钱餬口，不得已而为之，致使逐渐流传。

演唱莲花落共分三种角色：扮演坤角叫“包头”也叫“打里儿”;扮演男角叫“画面儿”;扮演老太太叫"画底儿"。

演出阵容大小有"行话"：单底儿、单面儿，至少四个人;双底儿、双面儿，至少八个人。就实质而言，人多人少都可以演。相对而言，人多方便于多演节目。

另外说明一点："子弟票房里"没有女士玩票，专业艺人班子有女演员。

莲花落的表演方式是边舞边唱，走8字、笸箩圈儿、编黄瓜架……演员化妆是"漫画"风格，因而活泼、风趣。

学唱莲花落的基本功是"三节一板"。开始先由小段儿练起，多由"三节一板"加"垛板"组成。 徐老先生当年学的启蒙小段叫"小酒楼"，内容近似背菜谱，唱腔即是"三节一板"加"垛板"。

莲花落的唱腔细分起来也类似单弦，有不同的牌子。常用的有："太平年"、"喇叭腔"、"五更调"、"路长断"、"哭腔"、"耍孩儿"、"叠断桥"、"靠山调"……其中的"五更调"可以说跟单弦的"湖广调"一样。可以这样推测，单弦吸收了莲花落的唱法。

另外，据说(也是事实)评戏由"蹦蹦"发展而成，而"蹦蹦"又是脱胎于莲花落。就连东北的"二人转"也是因为莲花落传入东北，促成了“二人转”的产生。

莲花落常演的曲目有：《锯大缸》(属于什不闲唱法)、《王小赶脚》、《老妈上京》、《小化缘儿》(杨二舍化缘)、《韩湘子三度林英》(打老道)、《丁香割肉》、《老妈赴善会》、《穷富姑奶奶拜年》、《姑存(谐音字、原字不详)打鸟》等。

徐俊杰先生是"瓦匠名门"的弟子，他的师傅是张永龙老人(赛鲁班张德的高徒)。据徐先生讲"姑存"是什么?一般的瓦匠都不一定知道。实际上"姑存"也叫"闽王"(相当一国之君、皇帝之类)。"姑?quot;在什么地方哪?凡是大庙的大殿顶上、房脊两头有"吞脊兽"，从"吞脊兽"往下斜伸，是一条斜脊，从这条斜脊的最前头(房檐角之上)顺序往后，斜着往上排队，除去第一名之外，顺序雕塑十种禽兽。而第一名(站着的)那位就是"姑存"，。顺序是：头龙、二凤、三狮子、四天马、五海马、六狻猊、七押鱼、八獬豸、九斗牛、行什似猴，为压尾兽，因排行第十，故名"行什"。

城里人唱莲花落，行话称"井子里"，城外的人称"井子外"。"井子外"唱腔比较粗犷、野一点。

另外，票友第一句开口，习惯唱："言的是……"而专业艺人习惯唱："唱的是……"

2010年，山西省太原市的“莲花落”，入选第三批国家级非物质文化遗产名录，曲艺项目类别，序号1。

山西“莲花落”唯一传承人曹强病逝

中新社太原2月26日电 (王燕君)国家级非物质文化遗产“太原莲花落(乐)”创始人、唯一指定传承人、表演艺术家曹强25日21时40分因急性肺炎病逝于山西省人民医院，享年78岁。

曹强先生13岁起登台表演相声，上世纪60年代初开始挖掘整理濒临消亡的“莲花落”段子，“莲花落”曾是当地老百姓逢年过节和迎亲嫁娶等场合必不可少的曲艺形式。当时，这门曾经风光的曲种却到了几近灭绝的地步。曹强使这一民间说唱形式起死回生并登上舞台。

60余年来曹强共创作经典“莲花落”作品百余个，在2011年被评选为国家级非物质文化遗产，成为山西太原唯一一个本土曲艺成为国家级非遗项目。

莲花落最早见于南宋，是佛教劝善和募捐的一种演唱形式。佛祖的塑像坐在莲花宝座上，莲花是佛家的花，因此叫莲花落，也叫莲花乐或落子。宋、元、明留下的唱词较多。现为一种说唱兼有的曲艺艺术，表演者常为一人，自说自唱，自打七件子伴奏。莲花落传入山西是在清朝道光年间。一位曲艺界业内人士表示，“曹强老师这一走，不仅曲艺届失去了一位卓越的艺术大师，同时‘太原莲花落’的时代也划上句号”。(完)

莲

花落濒于失传，就北京曲坛而言，真正能够演唱者，可称是凤毛麟角了。

算得上玩票多年了。参加了德顺兴餐厅举办的票房活动，有幸结识莲花落老票友徐俊杰先生。据徐老先生讲：京味茶馆在琉璃厂东街立排时，曾经去唱过不少次。很遗憾，因去的次数太少，错过了相识的机缘。

将徐俊杰老先生称之为硕果仅存的莲花落演唱者并不过分。

对莲花落很感兴趣，原因有二：一是因为在1954年，曾在护国寺庙会上听过几次莲花落。我的印象是莲花落有风趣，唱腔也具有独特的韵味儿。二是因为我既然喜欢曲艺，因而也就很自然地关心曲艺界的事。

徐俊杰先生(现已年过古稀)在当年学艺时期，莲花落很盛行。在幼年(八九岁时)，常到白塔寺庙会听莲花落前辈白玉山先生的演唱。越听越上瘾。通过找门路，经“为道统学”的董国璧先生介绍，进入了"为道统学·天平圣会"，跟随教师董国梁先生学习，边学边演，经常走局。

莲花落怎么走向衰落了，有一个关键人物，因为成也萧何、败也萧何(此论不能说很确切，但关系极大也是事实)。此公就是当年天桥“八大怪”之一“赛活驴”关德俊。这位关先生带领关金凤、关银凤、金凤池表演莲花落。来了个出奇制胜，扮演“活驴”，活灵活现，他们把“活驴”莲花落唱火了。可是“活驴”尥蹶子，把其他莲花落艺人的饭碗踢碎了。光顾其他莲花落艺人场子的观众越来越少。其他艺人们挣不出养家餬口的钱，还能守着一棵树“吊死”，隐退的、改行的，各人想个人的招儿。直至北京解放前后，除去“活驴莲花落”之外，其他莲花落艺人也就随之销声匿迹了。偌大京城，只剩有两三个莲花落票房还在支撑着这个民间说唱艺术的局面。

1954年，突然有位老艺人出山，在庙会上卖艺。后来，又添了一位女士同场表演。据说，可能是贾玉山先生和贾玉娟女士。买卖好也罢，不好也罢，总算是莲花落还有"余音"。

文革动乱，10年浩劫的横扫，莲花落在市面上彻底绝迹。

1980年，刘长连老先生复出，组织成立了老年同乐·天平圣会。莲花落才像出土文物一样，展示了几年。由于没有接班人，老票友虽然居多长寿，但终归也得走西行之路。这个老年同乐可称是莲花落界的最后一个圣会。因老票友的"西行"，解散已有六七年之久了。

挖掘某种民族艺术，关键是看有无利用价值。莲花落的表演风格极似东北的二人转。人家东北人说："宁舍一顿饭，不舍二人转。莲花落的衰落不等于没有利用价值了。

莲花落的表演是边歌边舞，动感强，可视性当然强。莲花落的彩唱、化妆表演，趣味性强，具有独到之处。

挖掘莲化落，难度的确很大。首先是学习或说是继承。幸有徐老先生健在，尚属求师有门，但需下苦功无疑。不知有否仁人志士挺身而出，甘愿一搏。再有是创新，这一步更难。任何一门艺术都是不进则退，“进”就是要创新。人家“赛活驴”就属于敢想、敢干、敢创新，所以他能红极一时，独占鳌头。