曾梵志

曾梵志，画家。1964年生于武汉，毕业于湖北美术学院油画系，现生活、工作于北京。

曾梵志举办的个展包括：“曾梵志：理想主义”（新加坡美术馆，新加坡，2007）；“曾梵志”（圣艾蒂安现代艺术博物馆，圣艾蒂安，法国，2007）；“曾梵志”（弗朗西斯科·高迪基金会，巴塞罗那，2009）；“2010：曾梵志”（外滩美术馆，上海，2010）。

2013年至2014年，法国巴黎市立现代美术馆以曾梵志的作品为主题举行了大型阶段性回顾展。2014年，由法国卢浮宫特别委托创作的作品《从1830至今No.4》与欧仁·德拉克罗瓦的名作《自由引导人民》并列展出。

曾梵志的作品入选群展“第53届威尼斯双年展：创造世界”（威尼斯双年展中国馆，威尼斯，2009）；“世界属于你”（格拉西宫，威尼斯，意大利，2011-2012）；“水墨：借古说今中国当代艺术”（大都会博物馆，纽约，2013-2014）；“油画、纸上作品及雕塑”（高古轩画廊，纽约，2015）。

2016年

“散步”曾梵志个展，北京尤伦斯当代艺术中心；

2000年

《未来》澳门当代艺术中心

1999年

《开启通道》沈阳东宇当代美术博物馆；《中国现代艺术》美国旧金山LIMN画廊；《中国油画五十年》中国北京；《财富论坛画展》中国上海

1998年

《IT IS ME》北京太庙；《中国当代艺术》德国柏森；《曾梵志：1993-1998》北京中央美术院画廊、四合画廊、上海香格纳画廊展出

1997年

《8+8-1-十五位中国当代艺术家》香港SCHONEI画廊；《"引号"-中国当代艺术展》新加坡国家美术馆

1996年

《中国！》德国波恩当代艺术博物馆；《现实：今天与明天-九六中国当代艺术》北京国际艺苑；《首届当代艺术学术邀请展》北京中国美术馆

1995年

《中国前卫艺术展》西班牙巴塞罗那现代艺术博物馆；《从国家意识形态走出-中国新艺术》德国汉堡国际前卫文化中心

1995年

《中国前卫艺术展》西班牙巴塞罗那现代艺术博物馆；《从国家意识形态走出-中国新艺术》德国汉堡国际前卫文化中心

1994年

《中国批评家提名》北京中国美术馆；《中国油画现状展》香港冯平山博物馆

1993年

《中国新艺术展》英国伦敦玛勃洛画廊

1992年

《九十年代中国美术（油画）双年展》获优秀奖 广州；《后八九中国新艺术展》香港艺术中心

1990年

《曾梵志作品展》湖北省美术院美术馆

1987-1991年

湖北美术学院油画系，现为职业艺术家

1964年

生于武汉市

“散步”曾梵志个展

展览时间：2016.09.19至2016.11.19

展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区北京8503信箱

参展人：曾梵志

前言：此次展览将以贯穿曾梵志创作的肖像作品为线索，不仅呈现其标志性的“面具”系列，也将呈现其早期具有表现主义风格、关注社会现实的作品，这些作品描述了医院、肉类加工厂以及普通街道的场景。展览亦将呈现曾梵志2004年以来创作的巨幅风景画，这些作品色彩明艳，由“乱笔”的技法绘制而成;除此之外，整个展厅还将有一个空间呈现曾梵志2009年以来创作的崭新纸上作品系列。整个展览将探究绘画本身的种种可能性，展现艺术家卓越的绘画才能，以及敏锐的洞察力、创造力和感知力。

“梵高”曾梵志作品展

“梵高”曾梵志作品展海报

展览时间：2017-10-20 - 2018-02-25

展览城市：荷兰 - 阿姆斯特丹

展览机构：荷兰梵高博物馆

展览地址：阿姆斯特丹博物馆广场

参展人员：曾梵志

展览介绍

2017年10月20日，展览“曾梵志|梵高”在荷兰梵高美术馆举办。

曾梵志从学生时代起就研究梵高，至今仍然受梵高的艺术精神所感动。本次展览之际，曾梵志受梵高美术馆之邀共创作了一组六幅以梵高自画像为灵感的油画，其中三幅于美术馆展出。此外，以梵高《麦田群鸦》幅为灵感而画的一幅2x3.5米震撼之作以及一幅靴子静物画也在展陈之列。这五件作品于美术馆三楼的专题展厅与公众见面。

通过曾梵志的新作，观众得以从别样的角度感受梵高的自画像、鞋子和麦田风景。气韵生动的线条层叠覆盖在梵高的经典图像上，曾梵志的个人风格融入了梵高的作品中，引领观众重新审视、思考梵高的绘画、笔触、色彩和艺术理念。最终归结到曾梵志所说的：“他(梵高)在我心里变成了一个传奇”。

梵高在其短暂的创作生涯中画过很多自画像。他的个性风格、技巧形式、外表形象和传奇生平都统合在一幅画面上，如此生动而难忘，激励着一代又一代的现当代艺术家。自画像同样是曾梵志极为重要的创作形式，他在每个人生的重要阶段都绘画过自画像，通过经历这个观察自我的过程，来更清晰的了解自己、突破自己。

曾梵志为本次展览共创作了一组六幅肖像画，全都以梵高的自画像为灵感，其中三幅被收入本次的展览中。他先在空白的画布上勾勒出梵高的形象，以便重新体会梵高看自己的途径，犹如与一个陌生人渐渐混熟一般。梵高的原作因他那独一无二、不可模仿的强烈笔触而知名。而曾梵志却在梵高的面孔上层层叠加其个性化的线条，直至覆盖和淹没，最后又把梵高的形象重新找出来，成为了一张带有曾氏“面具”的画像，以此将自己的风格融入梵高的生平与画面中。

自画像之外，曾梵志以梵高《麦田群鸦》为灵感而创作的震撼画作与原作平行陈列。曾梵志和梵高都重视表现风景题材，探寻自然与艺术的关系。曾梵志的抽象风景极具线条表现力和纯粹美感，画面庄严壮丽，磅礴无边。而梵高也强调在法国南部乡郊写生，从阳光变化中发现层次丰富的色彩，并成为他绘画标志。在这件作品中，曾梵志再次以错综的线条替换梵高独特的用笔，从旧作中提炼新的意义和价值，为梵高的作品赋予新生。此外，曾梵志作于2009年的《靴子》也与梵高著名的静物画《鞋子》并置。梵高的旧鞋是其对岁月磨练的致敬。而曾梵志的新靴，则暗示其脱下外在荣誉与光环，向内探索的人生领悟。两幅作品都反映了创作当下艺术家的内心状态与自我认知，彷佛象征着两位艺术家在艺术行旅中的不期而遇，以及由此而展开的一场激荡绚丽的交锋。

本次展览为梵高美术馆「现当代艺术」展览系列之一，该系列的宗旨为阐述梵高对后世一代又一代艺术家的持续影响。自2014年以来，展出过弗兰西斯·培根、爱德华·蒙克、弗兰克·奥尔巴赫、威廉·德·库宁的作品，以及麦尔兹巴赫的表现主义绘画收藏。可以说，梵高与他的作品活在现当代艺术之中。于此同时，后世的艺术家们也在不断改写着世人对梵高的认识。曾梵志的作品就是一个很好的例子，他以独特的方式赋予了梵高作品新的诠释。伴随展览出版的图录中也详尽的阐述了两位艺术家之间的艺术纽带。

本次展览由梵高美术馆、梵志工作室、梵志基金会全力支持与合作得以顺利举办。感谢梵高美术馆黄房子博物馆之友张松桥及张朱秋慧伉俪的慷慨赞助，使得本次展览和图录得以精彩呈现。

据悉，展览将持续至2018年2月25日。