Simon & Garfunkel

Simon & Garfunkel

在此后5年里，西蒙没有出过一张专辑(不包括一张集锦),他把精力投入到电影方面。西蒙在

Simon & Garfunkel

他们都出生于1941年，Paul Simon是10月13日，Art Garfunkel是11月5日，比Paul小了20多天。

两人的出生地

Paul是出生于

Simon & Garfunkel

发行于1964年十月的“Wednesday 3 A. M.”是西蒙&加芬克尔的第一张专辑，初期并没有受到太多的重视，但事实上这是一张相当优美而突出的专辑，它的出版，几乎可以说是象徵著六○年代初期称霸歌坛的那些纯民谣风团体，如The New Christy Minstrels 和 The Chad Mitchell Trio 等等的逐渐走入历史。

在这张专辑里，有许多值得称道的优点，例如优美而谐调的和声、突出的吉他伴奏等等，而其中的单曲“The Sounds of Silence”更把这些长处发挥到极致。当时的西蒙&加芬克尔，刚刚脱离“汤姆与杰利”的阶段，本身的风格基本上还是很“民谣”的，透过了制作人汤姆威尔森的引导，逐渐懂得了更多样化的表现。

乐评：Simon &Garfunkel，忧郁河上的拆台经典

据网易娱乐2010年6月11号报道，与Bob Dylan借着民谣这种形式，在音乐中思辩和批判的艺术家气质不同，Simon &Garfunkel更多拥有的是一种淡淡的书卷气和人文气。也许也是因为他们的学业正好与音乐生涯有着一个很好衔接的缘故，因此，他们的音乐从一开始就有一种菁菁校园的味道。Paul Simon细腻精致的创作，加上Art Garfunkel清秀飘逸的声线，Simon &Garfunkel就这样很快地先从美国的校园里开始流行起来。而1966年1月配唱电影《毕业生》(The Graduate)的插曲《Scarborough》，则让他们一举成名。虽然，因为他们的音乐既不实验、也不深刻，Simon &Garfunkel在那个摇滚“大跃进”的时代，饱受美国乐评人的批评，但群众的眼睛是雪亮的，更多的歌迷听音乐，需要的不是激情、亢奋、高调和个性，而只是来源于生活的平静、真实，以及高于生活的优美、动听。

从Simon &Garfunkel的音乐中，你能够听到许多身边的故事，不限地域、不限时代，他们歌唱的都是人类世界一些永恒的话题。而更为重要的是，由于Paul Simon深厚的文学修养，使得它在表现平凡的主题时，总是能够呈现出一种清新雅致的效果，这也在一定程度上提升了当时美国主流乐坛词曲作者的素质，并在之后成为唱作人风潮中许多歌者模仿与借鉴的对象。

1969年的夏天，Paul Simon和妻子Peggy，以及Art Garfunkel等人在好莱坞的Bluejay Way度假。这年夏天的大部分时间，Art Garfunkel都在墨西哥拍摄他的电影处女作《22条军规》，等到他回来时，Art Garfunkel还不知道Paul Simon已经准备了一件珍贵的礼物相赠，这件礼物就是Paul Simon完成的新作《Bridge Over Trouble Water》。但有意思的是，Art Garfunkel一开始却并没有看上这首歌曲，更是建议Paul Simon自己去唱，最终在固执的Paul Simon的一再坚持下，才最终勉为其难的同意接纳这首作品。但不久以后，Paul Simon就又后悔将这首佳作交给他的合作者了，于是在演唱会上干脆静坐在一边默视Art Garfunkel依靠这首作品赢得无数的掌声。一首原本描写友谊的歌曲，却最终换来两位中学同窗好友的反目，这也许也是音乐魔力的另一种“体现”吧!

这张专辑原本准备安排12首曲目，但在确定最后一首歌时，Paul Simon和Art Garfunkel又发生了争执。起因是Paul Simon想在专辑中收录一首名为《Cuba Si, Nixon No》的作品，而Art Garfunkel则希望演唱一首巴赫的古典歌曲。最终Paul Simon在一气之下，干脆就放弃了这个名额，以11首作品的规模发行了这张新专辑。尽管从表面上看起来，这似乎只是一首歌曲的差异，但事实上却是两位合作者在审美趋向上越走越远的必然碰撞。早在几年前，Paul Simon就开始执迷起一些南美和非洲地区的民歌，这也让此时对平均律与赋格越来越感兴趣的Art Garfunkel感到越来越无法忍受，除了力拒《Cuba Si, Nixon No》之外，他甚至险些让Paul Simon另一首取源于秘鲁民谣的《El Condor Pasa(If I Could)》差点无缘专辑。而Paul Simon同样不是省油的灯，作为报复，他也同样否决了Art Garfunkel想把《Bridge Over Trouble Water》处理成巴赫式合唱的想法，并因此而拒绝为其和声。正是这一次在音乐合作上的反目，直接造成了Simon &Garfunkel最终走向了解散的结局。

整张专辑收录的11首作品，有9首来自于Paul Simon的创作，另有一首《El Condor Pasa(If I Could)》，则亦由Paul Simon重新为它填上英文词，只有Felice和Boudleaux这对Bryant兄弟创作的《Bye Bye Love》完全与Paul Simon无关，从中也可以看出他在Simon &Garfunkel这个组合中所占的位置。专辑于1969年11月1日开始录制，于11月15日结束，实际只用了7个工作日，其中仅11月2日这一天，就录制了4首作品。其中最经典的莫过于唱片的同名主题曲《Bridge Over Trouble Water》，Art Garfunkel在此曲中也完全将他最具特点的演唱特色悉数呈现出来，既轻柔又圣洁的歌声，不仅让作品显得柔美优雅，更显出一种庄重的古典和谐美，堪称是轻重缓急处理得浑然一体的佳作。而高潮处的高音，亦有一种荡气回肠的交响乐效果。比较有意思的，在哥伦比亚唱片公司于2001年再版Simon &Garfunkel的五张录音室专辑时，也特别在这张专辑的末尾附赠了两首曲目，其中的一首就是Paul Simon早于Art Garfunkel两个多月前录制的版本。Paul Simon的声音听起来更质朴、低沉，尤如一个酒吧钢琴手娓娓道来，亲切但却达不到Art Garfunkel那种完美的效果。这也不禁让人感叹造物主的公平，他给了你创作上的才华，就不会将演唱上的天赋再赐赠给你。

专辑另外一首成为旷世经典的作品，就是Paul Simon改编的秘鲁民谣《El Condor Pasa(If I Could)》，在轻快、轻盈和灵动的节奏中，这首作品优美的旋律除了给你一般意义上的动听之外，还能带给你深邃、宁静、高远、神秘这样的意境，而这首曲子也因为Paul Simon的探索，不仅在日后被联合国命名为世界文化遗产，更让他从此走向了一条新的音乐开拓之路，而这条路日后则被称为World Music。

最终，《Bridge Over Trouble Water》成为了Simon &Garfunkel的最后一张专辑，它不仅为Simon &Garfunkel带来了六座格莱美的奖杯，更为其奉献上全球累积销量过亿的惊人纪录，而Paul Simon本人亦在当年，就从专辑的同名曲中获得了700万美元的版税提成。事隔多年之后，当我们能够以更理性的目光看待这张专辑时，或许我们依然会感到诧异，一张在合作者互相拆台、矛盾不断的情况下制作的唱片，为什么会成为旷世的经典?原因其实也很简单，在音乐的世界里，永远没有绝对的真理，所谓理性、所谓感性，所谓古典、所谓民族，坚持自己的音乐信念并将它发挥极致，就能够创造出最好的音乐。正是这样的真理，让我们听到了世界流行音乐史上最为奇特的一张二重唱经典，它一边是巴赫、一边是南美，一边是古典、一边是野性，同样能以各自棱角充分的展现，而在两个方向上都成为永恒的经典。