孙晓斌

1959年12月生于北京，自幼喜爱书画。

1975年拜师中央文史馆馆员戴晓峰先生学习书法，由魏而秦汉晋唐多有涉猎，尤善魏体。

1976年拜师著名画家

孙晓斌以大写意享誉画坛。

孙晓斌作品《太行魂》

他的花鸟画博综集萃、渊源广大，山水画更是博采众家之长，每幅作品都体现了他的人格魅力，酣畅淋漓又紧收内敛。大幅意境开阔、笔墨浑融;小品意韵恬淡、简远，笔墨精妙，令人如品清茗。他娴熟地使用了花鸟画的大胆落笔、细心收拾的用笔、用墨技法，落笔重而收拾细，用心放而能敛，率真之处不失谨慎斟酌，颇具独特风格，体现出他对大自然的热爱与崇敬以及在艺术表现上的新探索与突破。

孙晓斌作品气质上纯朴，自然活泼，在笔墨上生动、丰富、豪放而细腻。深受画界好评并受到收藏家的广泛关注。

他追求严谨雅韵的艺术风格，在学术上强调中国画要在传统的基础上有所创新，创作出有鲜明民族风格和时代精神之作品。孙晓斌的写意作品韵味醇厚，注重水墨、色彩的和谐统一，在作品中可以看出他酣畅、精熟的笔墨以及充满生活韵味的意境。

孙晓斌作品

孙晓斌入画的题材常见于自然之间。在作品中，画家致力融入一种朝气勃发的激情，在他的笔下，因主体情感与审美取向的转换，这些常见的题材也焕发出新的神采风姿。孙晓斌作画极具书写性，他崇尚精细的雕琢，又不失以放笔直取、以意写形、以势贯气，注重画面整体线面结构的处理与开合关系的把握。他笔下的线条厚重、生辣、力透纸背，完全以书法的用笔规范写出。他用墨、用色讲究质朴，强调虚实关系与整体气势，以笔墨的丰富表现力沟通了形与神、具象与抽象的内在关联。从他的画中，不仅读到了文人情趣与笔墨气韵，也读到了诗情画意。

孙晓斌作品

孙晓斌幼喜丹青，先习花鸟画，后攻大写意花鸟和山水。

孙晓斌少年时期从师著名书法家戴晓峰、著名画家娄师白二位先生。先后毕业于首都师范大学书法专业、首都师范大学美术系，擅长写意花鸟。

孙晓斌早年在传统绘画技法的研习上下过苦功夫，齐白石、吴昌硕、任伯年以及石涛、八大山人都曾是他心慕手追的对象，在其早期作品中，可明显看出他学习前人的痕迹。在研习传统笔墨技巧的同时，孙晓斌开始注重对中国传统绘画精神的研究，并阅读了大量的历代书论、画论与名家传记，这使他对中国绘画艺术有了更深的认知。尔后，他开始在作品中注重"情境"的表达。

孙晓斌作品

经过多年的学习修炼后，孙晓斌的笔墨技法无疑是纯熟的，但此时，因缺乏对生活的关注让他深感力不从心，亦深感传统技法对自己抒发情感的束缚，遂依古人"读万卷书，行万里路"之说，把目光转向大自然，从中去寻找创作灵感。

近年来孙晓斌行程近万公里，上青藏、访婺源、入江南走遍了神州大地的山山水水，深入生活，感受自然，在生活、自然中汲取营养，才绘制出雪乡、江南等灵动、富有情感而又诗一般的作品。正如黄宾虹大师所云：“吾人唯有看山入骨髓，才能写山之真，心手相印，益臻化境。”

孙晓斌自甘寂寞，不慕荣利，得意于山水花草之间，他挚情挚信的感情在有意无意中的流露，与欣赏者实现了心灵的碰撞。

1976年拜师著名画家娄师白先生学习大写意花鸟画，先后毕业于

北京视觉经典美术馆馆长吴华女士向孙晓斌先生颁发展览证书

2016年9月18日，以“墨彩风华”命名的“孙晓斌中国画展”在北京视觉经典美术馆举行了开幕仪式。此次展览共展出画家孙晓斌精心创作的60余幅国画作品，全面反映了画家多年来创作的艺术成果。张云芝、任开国担任本次展览的总策划，著名策展人张志国和北京视觉经典美术馆馆长吴华联合策展。书法家夏湘平，画家穆永瑞、纪清远、卢平等近百名来自企业界，新闻界、收藏家、书画家等各界人士受邀出席了开幕仪式。据悉，本次展览将持续到9月22日，共5天。