顶[0] 分享评论[0] 编辑

卡罗尔

该片改编自派翠西亚·海史密斯的小说《盐的代价》(The Price Of Salt)。故事讲述的是1950年代的纽约。二十几岁年轻孤独的百货公司售货小姐特瑞丝遇上了富有但迷惘的美丽中年妇人卡萝，两人见面之后如同干柴烈火般相爱，但是彼此都不确定这是否是爱情，还是一场灾难的开始。在当时那个社会是不容许女性之间的爱情的，两位女性恋人在强大的社会规范压力之下是否能够坚守住自己的情感成为整个故事的高潮所在。

导演: 托德·海因斯
编剧: 菲丽丝·奈吉 / 派翠西亚·海史密斯
主演: 凯特·布兰切特 / 鲁妮·玛拉 / 凯尔·钱德勒 /杰克·莱西 / 莎拉·保罗森 / 约翰·马加罗 / 科里·迈克尔·史密斯 / 凯文·克劳利 / 凯瑞·布朗斯腾
类型: 剧情 / 爱情 / 同性
制片国家/地区: 英国 / 美国

语言: 英语
上映日期: 2015-11-27(英国) / 2015-11-20(美国)
片长: 118分钟
又名: 因为爱你(台) / 卡露的情人(港) / 卡萝尔 / 盐的代价 / The Price of Salt

第88届奥斯卡金像奖 (2016)	最佳女主角(提名) 凯特·布兰切特最佳女配角(提名) 鲁妮·玛拉最佳改编剧本(提名) 最佳摄影(提名) 最佳服装设计(提名) 最佳原创配乐(提名)
第68届戛纳电影节 (2015)	主竞赛单元金棕榈奖(提名) 托德·海因斯主竞赛单元最佳女演员鲁妮·玛拉
第73届金球奖 (2016)	电影类最佳剧情片(提名) 电影类剧情片最佳女主角(提名) 凯特·布兰切特 / 鲁妮·玛拉电影类最佳导演(提名) 托德·海因斯电影类最佳原创配乐(提名)
第69届英国电影学院奖 (2016)	电影奖最佳影片(提名) 电影奖最佳女主角(提名) 凯特·布兰切特电影奖最佳女配角(提名) 鲁妮·玛拉电影奖最佳导演(提名) 托德·海因斯电影奖最佳改编剧本(提名) 电影奖最佳摄影(提名) 电影奖最佳服装设计(提名) 电影奖最佳艺术指导(提名) 电影奖最佳化妆/发型(提名)
第22届美国演员工会奖 (2016)	电影奖最佳女主角(提名) 凯特·布兰切特电影奖最佳女配角(提名) 鲁妮·玛拉
第68届美国编剧工会奖 (2016)	电影奖最佳改编剧本(提名) 菲丽丝·奈吉
第30届美国摄影协会奖 (2016)	电影长片最佳摄影(提名) 爱德华·拉奇曼
第18届美国服装设计工会奖 (2016)	年代题材电影最佳服装设计(提名)
第81届纽约影评人协会奖 (2015)	最佳影片最佳导演托德·海因斯最佳剧本最佳摄影
第21届美国评论家选择电影奖 (2016)	最佳影片(提名) 最佳导演(提名) 托德·海因斯最佳女主角(提名) 凯特·布兰切特最佳女配角(提名) 鲁妮·玛拉最佳摄影(提名) 爱德华·拉奇曼最佳美术指导(提名) 最佳配乐(提名) 最佳服装设计(提名) 最佳化妆(提名)
第31届美国独立精神奖 (2016)	最佳影片(提名) 克里斯婷·瓦陈 / 斯蒂芬·伍利 / Elizabeth Karlsen 最佳导演(提名) 托德·海因斯最佳女主角(提名) 凯特·布兰切特 / 鲁妮·玛拉最佳剧本(提名) 菲丽丝·奈吉最佳摄影(提名) 爱德华·拉奇曼
第16届美国电影学会奖 (2015)	年度佳片
第50届美国国家影评人协会奖 (2016)	最佳导演托德·海因斯最佳摄影爱德华·拉奇曼
第36届波士顿影评人协会奖 (2015)	最佳导演托德·海因斯最佳摄影
第41届洛杉矶影评人协会奖 (2015)	最佳配乐卡特·布尔维尔
第19届美国在线影评人协会奖 (2015)	最佳女主角凯特·布兰切特最佳女配角鲁妮·玛拉最佳改编剧本

幕后花絮

幕后花絮编辑原著作者派翠西亚·海史密斯是美国的女性犯罪小说家。原著发表于1951年，但并不是用真名而是用笔名Claire Morgan发表的，最初名为《盐的代价》。1990年，派翠西亚·海史密斯以本名在英国重新发表这部小说，并改名为《卡罗尔》。

《卡罗尔》剧照

第一版改编剧本早在1996年完成，编剧是Phyllis Nagy，她与原著作者海史密斯是相识的朋友。英国Film4的电影主管Tessa Ross则表示他们用了11年的时间，让影片终于得以开拍。

原著故事情节部分来自于派翠西亚·海史密斯的一段亲身经历。派翠西亚·海史密斯曾透露她的灵感来于一位在纽约商场里看见的身穿皮草的金发女人，那是1948年的圣诞节，当时海史密斯在商场里做玩具销售员。

鲁妮·玛拉在演完《龙纹身的女孩》之后收到了影片的邀约，但她由于决定休假而拒绝了，之后剧组找到米娅·华希科沃斯卡出演，在后者决定放弃影片去接拍《猩红山峰》之后，鲁妮·玛拉重新回到了剧组。

影片在2012年立项时的导演人选为约翰·克劳利，托德·海因斯在2013年接手。

精彩影评

导演托德·海因斯非常擅长还原20世纪50年代美国社会，影片中他一方面通过服装道具美术等视觉部门，成功地将内敛的画风搬上银幕，另一方面对影片的拍摄角度和构图都进行了精心设计，展现出成熟的影像技法，多场窗格外的镜头处理，都拥有高贵别致的美感。

《卡罗尔》剧照

《卡罗尔》同样在细节中暗示了时代背景下女性受到的歧视，而导演的叙事饱含深情，同时又非常节制，对女性给与充分的尊重，两位女主人公在充满限制的环境下，选择了真爱，尽可能抵抗男权世界的阴影，让作品最终迸发希望之光。 (凤凰娱乐评)

该片导演试图希望以一种细腻而深沉的方式讲述两个女人之间的爱情，影片无论从运镜方式，还是对两个女主人公肢体语言的描绘都是细致入微的，音乐也走的是抒情路线，影调有着浪漫的味道，尽管导演给了这部片子如此多的形式性铺垫，但是影片自始至终都无法理解是什么建构起两位主角之间的深情厚爱。

这部片子唯一的成功之处大概是它的舞台美术，舞美师把20世纪50年代美国纽约街区的景象，人的衣着打扮都尽量真实地呈现出来，可惜20世纪50年代的时代背景，对导演来说似乎只是一个摆设，只是复原了那个年代的样子却没有让那个时代在他的影像里生动起来，既听不到那个时代的声音，也看不到那个时代的风貌，同性恋在那个时代还没有被社会主流价值观所认同，束缚与禁忌无处不在，导演对这一点只是轻描淡写地一笔带过，错过了向历史纵深处开拓的机会，丰富这部影片的机会。 (腾讯娱乐评)

故事内容仅供参考，如果您需要解决具体问题
（尤其在法律、医学等领域），建议您咨询相关领域专业人士。

如果您认为本故事还有待完善，请编辑