扎尼

牛角琴筒

藏区各地流行的牛角琴形制有别，风格相近，呈现出“同脉异支”的分布特点。流行于云南迪庆、四川甘孜、青海玉树、西藏昌都等藏区的牛角琴，已有几百年历史。在长期的流变过程中，不断变易，不断发展，在保留了牛角琴琴筒用牛角制作的基础上，吸收了二胡等异族弦乐器的形制结构、制作材料及工艺、演奏技法等特点，极大的丰富了牛角琴的表现力，但仍保持了牛角琴独特的藏族音乐风格特点，堪称民族艺术百花园中的一枝奇葩。

流行在甘肃南部玛曲县境内的牛角琴，与其他藏区流行的牛角琴区别很大，其形制结构和演奏方法非常独特，依然保持了远古的风韵。

玛曲，地处九曲黄河第一弯，黄河，把玛曲草原与外界划隔成了一个圈，形成了该地区相对封闭的地域环境和生态文化，正是这一特殊的地域环境，才孕育和保留了玛曲县牛角琴独特而古老的风貌。

历史的长河，缓缓的从远古流到今天。玛曲的牛角琴在长期的流变过程中，按照事物发展的规律，在无数代艺人的传承下一代代“繁衍生息”。进入20世纪60年代以后，随着文化交流的增多，加剧了牛角琴流变的速度。半个多世纪以来，藏族艺人秦占布作为这一文化的传承者，用他的心血，传承和培养了“四代”牛角琴。

第一代，“土生土长”，可追溯到20世纪50年代以前。最早的牛角琴，传说产生于格萨尔时期。现可以考证的牛角琴，只有上世纪50年代以前齐哈玛寺院的高僧勒知布演奏的牛角琴了。据秦占布老人介绍，勒知布他们演奏的牛角琴，制作材料都是齐哈玛高原就地取材，琴筒选用当时的野牛角制成，在上面蒙上退毛的羊羔皮或牛犊皮作皮膜，另一端留出牛角的横切面。琴杆用桦木或其他杂木制成，无千斤，琴轴由柳木制成。弓杆用齐哈玛高原柳树枝制作，形如弓箭状，用马尾作弓毛。琴弦用20根张力相同、音高相同的马尾制作，柳木作琴马。用唾液代替松香，弦外摩擦发音。这便是第一代在高原上土生土长的牛角琴，在“首曲”草原上度过了无数岁月。

第二代，“土洋结合”，产生于1964年秦占布在兰州西北民族学院读书期间，是在第一代牛角琴的基础上，用二胡弓替代了柳枝马尾弓改制而成。秦占布在兰州市找不到野牛角，便采用废弃铁罐筒代替牛角作琴筒，仍然以马尾作琴弦，但不用柳枝作弓杆，因柳枝弓杆非常笨重，力度较难掌握，且携带不便，他大胆的改用二胡弓代替。就这样，第二代牛角琴在异地他乡诞生了。

第三代和第四代牛角琴

用20多根小木钉予以固定。琴杆较短，用桦木制作，长度80厘米，没有千斤。琴头部嵌以木雕的牛头予以装饰，琴颈上系上彩色哈达予以点缀。琴弦采用音高相同的两根二胡内弦替换20根马尾琴弦，从根本上改变了牛角琴浑厚的音色，使其变得清澈而明亮，富有穿透力。吉他金属弦轴钮的引进，解决了以往牛角琴在演奏过程中跑音的现象，两根木头弦轴只起装饰和挂弓子作用。琴弓采用二胡弓，琴马用柳木制作，倾斜的夹置在皮膜的上端，弦和皮膜之间夹上一块海绵，使音色变得柔和。这代自己改制的琴是目前他最理想的牛角琴，用来参加各类演出。

第四代，“脱胎换骨”，产生于21世纪以后，是由玛曲县民族歌舞团在北京乐器制造厂为秦占布老人特制的一把“牛角琴”。从它身上我们已经看不出牛角琴的影子了，只是结构和演奏方法与第三代牛角琴相似。用红木代替牛角做琴筒，蟒皮做为皮膜，两根音高相同的二胡内弦作为琴弦，二胡弓作为琴弓，红木做琴杆，金属弦钮做弦轴，红木做琴马子。若不是它那特殊的弦外擦弦演奏技法和特殊的音色效果，我们无法将它与二胡进行分辨。

扎尼

      琴桐是由野生牦牛角制成，形为一面大(宽)，一面小(窄)，大的一面蒙羊皮或小牛皮、鱼皮，并以银、铁装饰而成;琴杆是由桦木制成。琴头(琴杆尖)通过雕刻装饰而制成各种动物之精美头像;琴码是由竹或硬木制成，形如马鞍;琴弦是由马尾或细牛皮制成(现有的地方使用钢丝弦)，两个弦所用马尾根的比例为二分之一，内弦为20根左右，外弦为10根左右;千斤是由丝线等较结实之线制成;琴弓由弓杆、弓毛两部分组成，弓杆是由藤子或细木等弯曲而制成，弓毛是由马尾或野牛之尾制成。

各地藏族对此乐器有多种称呼，西藏称“比汪”，四川甘孜州称“比庸”，云南迪庆州称“比央”，四川阿坝州称为“巴汪”或“甲杂果果”，青海玉树州称为“日阿杂”(意为“牛角发出的音乐”)或“日阿果，(此称略带贬意)，西藏昌都称之为“子子”(拟乐器之发声)，四川甘孜州雅江及青海囊谦称之为“扎尼”以上称呼中的“比汪”、“比庸”、·“比

央”、“巴汪”等实际上是因各地方言差别而形成的同词异音。汉语一般称为弦子、牛角胡或胡琴等。

由于牛角琴至今仍主要流行于民间，在专业乐队中尚未使用。所以，其定弦还没有像藏族其他拉弦乐器那样形成固定音高，而是带有很大的随意性。有的人喜欢调高一点，有的人喜欢调低一点，但总的来讲，是徘徊在一般的人声音域之内，因为牛角琴常常与歌声连在一起。两个弦之间的音高关系为5度，常按简谱5-2音定弦演奏。

牛角琴的演奏不用换把，因此其音域为9度。

粗犷与坚实、深沉与热烈、浑厚与凝重是牛角琴特有的性能所在。这是由其特殊的材料构造及其产生的地理环境所致。

扎尼演奏

坐式演奏一般与二胡相同;站式演奏是牛角琴区别于其他拉弦乐器之演奏的主要特征之一。此时，艺人将琴插在腰部，一边拉奏，一边跳舞，一边演唱，呈现出琴声、歌声与舞步三位一体的艺术表演形式。左手承担持琴和按弦之任务，指法只用第一把位。与二胡相反，牛角琴的按弦常使用指中部肚儿按弦，间或采用打音技巧。由于按弦力度较大，发出的声音时常显现出偏高之特点(出现微分音)。右手承担运弓任务，弓法以分弓为主，并多为一拍一弓奏，连弓少用或不用。

改制后的牛角琴采用二胡弓子，持弓方式与二胡相同，是“夹持”式，但发音采用弦外擦同度双弦的方法演奏，弓子在两根夹弦中“解放”出来。弓法简单，主要用连弓和分弓。一般采用一弓一拍演奏，这与音乐的旋法相吻合，有时也有一弓数拍的情况。演奏中，不用顿弓、跳弓、抖弓等弓法。

牛角琴的指法和常见的弓弦乐器有很大差别，非常独特。常见的弓弦乐器采用指尖按弦法，手指弯曲，大拇指及虎口起“握”琴及换把时固定把位的作用。牛角琴由于是数十根马尾做琴弦（改制后采用金属同度双弦同时发音），按弦面积大，则采用指肚按弦法。演奏时左手指伸直平置于琴弦上，大拇指用一关节外侧处按弦，食指、中指、无名指则用第一二关节之间的指肚按弦，小指不参与按弦而“支撑”在琴杆上，既起按稳琴身和固定把位的作用，也有助于大拇指灵活按弦。因牛角琴弦无千斤且是同度双弦，大拇指既参与按弦，根据乐曲的需要，又有千斤的功能。

牛角琴主要采用打音奏法，这是牛角琴演奏中的绝妙之处。所谓打音奏法，就是演奏时，在某个长音上迅速的用手指击打出小三度大二度倚音、波音和颤音。这种演奏法是为了更好地表达音乐中的地方风格，源于藏族民歌演唱中对骨干音的环绕，也使用“压揉”奏法。牛角琴只在一个固定的把位上演奏，既“传统把法”。共有do、re、mi、sol、la五个音，音域能达到两个八度以上，演奏时实际音域在一个八度之内。牛角琴双弦音高相同，定弦有一定的随意性，具体音高根据音乐风格对弦的松紧及张力需要临时定弦，定弦音域一般掌握在a-d1之间。

牛角琴主要流传在康区，包括西藏的丁青、察雅、芒康、八宿、类乌齐、比如、林芝、波密和青海的玉树州、四川的甘孜州、云南的德庆藏族自治州等地区，担任康谐的演奏(伴奏)。