长号
目录
长号(英语:Trombon德语:Posaune)—俗称之为伸缩喇叭。几百年来一直深受为世界各国爱好音乐的人们所喜爱。它总是有一种神秘感与无限的吸引力,这是因为长号的音响不仅出现在古老的教堂音乐中,而且在古典室内乐队、古典与现代交响乐队、管乐吹奏乐队或爵士乐队中也都能见到它的身影。也是最早固定在交响乐队中的管乐器之一。长号所特有的音域,庄严、辉煌、细腻、热情以及最近似人声的音色,再加上长号富有表达各种情感的演奏能力,成为各种音乐会中不可替代的乐器,并且促使着各国的青年音乐爱好者为之入迷,学习、演奏长号。
长号是一种古老的铜管乐器,考古学家发现它起源于公元前十七年。因为它没有活塞装置,而是靠内外二副套管的伸缩来决定音高的,故又名“伸缩号”、“拉管”。这种乐器是由中世纪的萨克布(Sackbut,意为推拉。)演变而来。1495年亨利七世的私人乐队中就用了四支这样的乐器,到了他的儿子亨利八世时,扩充到了十支之多。后来,在1520年左右,经盂赛尔(Menschel)的匠心改良,才达到了目前这样完善的状态。长号在巴赫时代,一般在乐队里用五支,而贝多芬、莫扎特的作品中用三支(第一长号的音区非常高,因为是被当作女高音的声部来用的)。长号首次被交响乐运用是贝多芬的第五交响乐,但只是被当作打击乐来使用(只用来演奏一些节奏简单的和声)。贝多芬晚年曾写过一首长号八重奏,这首曲于是在贝多芬死后,在他的葬礼上首演的,现在国际上是演奏得比较多的。马勒、瓦格纳的作品中长号运用得较多,还特意为长号写下了精彩的独奏乐句(他们的作品中一般用四长号。)当代杰出的长号演奏家们的非凡表现更是令世人对长号这一乐器刮目相看。他们不仅可以用长号演奏出(野峰飞舞)这样高难度的快速乐曲(全曲仅用一分钟完成),甚至可以在一支长号上同时奏出三声部的美妙音乐来(上、下唇各发一个音,声带再同时哼呜一个音)。于是,作曲家们为长号写下了许许多多的协奏曲、奏鸣曲以及各类音乐会的小品等等,令人目不暇接(其中仅前苏联作曲家布拉瑞维奇一人就写了近十首长号协奏曲。而十二支长号的重奏曲又一定会让你为之感叹不已吧)。长号所特有的滑音演奏(gliss)又成为爵士乐演奏中的一个显著特色,使长号成为爵士乐队中必不可少的重要成员。总之,经过了近二干多年的漫长历史进程,无数的优秀演奏家、作曲家不懈地努力追求、探索,使长号这一古老的乐器进入了各个音乐领域,无论是高雅的室内乐、华贵的交响乐以及通俗的爵士乐都有它卓越的表现。长号以它的不可抗拒的艺术骸力,雄踞于管乐器这个大家族之中。长号一般可分为四种:高音长号、(降E调小长号)、次中音长号(降B调不带变音管的乐器)、次中音长号(降B调带F变音键的长号)和低音长号(降B调乐器,但带F、G二个变音键,号的喇叭口也比一般的要大)。另外,还有一种带三个活塞的长号,是按键演奏的,而不是拉动管子演奏的(这种乐器是骑兵骑在马上演奏的,现在不大见到了)。
长号的构造主要是由喇叭号身、伸缩管及号嘴三个部分(其中还可以分成带一至二个转阀键的长号或不带转发键的长号)。在铜管乐器中它是少数几种在现代交响乐队中保持最原始状态的管乐器。也是自诞生以来唯一的在中世纪(约12-14纪)就基本结束其发展的管乐器。
在许多不了解长号乐器的人们眼中,长号看上去是一件非常简单的乐器,似乎只能演奏一些简单的乐曲,而且声音不好听,太响。其实这是对长号的一种误解。长号可以演奏出很美妙与非常弱的声音。长号看似构造简单,但是乐器本身是非常具有科学道理的。吹奏者只需要上下移动伸缩管,便可以使它产生出音高的变化。由于伸缩管可以上下移动,也就决定了它的音准,所以长号也是管乐器中最能够将音吹奏得最准的乐器(如弦乐器一样,如果音高了,将手指下移;音低了,手指则上移,使音高)。而其他管乐器都是靠阀键的运动产生音高,较好的乐器音准还行,差一些的乐器则音准无法调整。长号乐器不论好与差,都可以做到音准,就是因为它具有其他乐器没有的优异的构造——伸缩管。
附件列表
故事内容仅供参考,如果您需要解决具体问题
(尤其在法律、医学等领域),建议您咨询相关领域专业人士。
