祝允明

祝允明

祝允明（1460-1526），字希哲，因右手有枝生手指，故自号枝山。世称“祝京兆”，长洲（今江苏吴县）人，自幼聪慧过人。弘治五年（1492）中举，后久试不第。正德九年（1514），授为广东兴宁县知县，嘉靖元年（1522），转任为应天（今南京）府通判，不久称病还乡。

祝允明擅诗文，尤工书法，名动海内，与

祝允明祖父祝颢为明正统己未（1439）进士，官至山西布政司右参政，六十岁后辞职回乡。精于诗文，工行草，成化癸卯（1483）去世，享年七十九岁。其父祝瓛，去世时祝允明二十四岁，生母于其十六岁时离世。外祖父徐有贞（1407—1472）字元玉，晚号天全，苏州吴县人，明宣德八年（1433）进士，因迎英宗复辟有功，任兵部尚书、华盖殿大学士，封武功伯。徐有贞才华绝世，精通天文、地理、道释、方技。书法擅长行草，深得怀素、米芾笔意，名闻于时。

祝允明幼随外祖父徐有贞学习。徐有贞德高望重，交游广泛，祝允明深受熏陶。五岁时，祖父祝颢辞职回乡，虽年逾六十，善会谈，旁征博引，风趣洒脱。祝允明先天禀赋高，又受两位大儒教导，五岁时能作一尺大字，读书一目数行，九岁时能作诗，十岁时已博览群书，文章瑰丽，才智非凡。十三岁时，外祖父去世，终年六十六岁。两年后其师王鏊廷试得第三。遂发奋苦学，热心科举，苦练书法，功底扎实。二十七岁以小楷抄录《庄子》七篇，二十八岁时书录《唐宋四家文》一卷，董其昌评曰“绵里铁”，“如印印泥，方是本色”。

祝枝山集各书家之长，领一代风骚，与文征明和王宠并称“明中期书法三大家”。吸取唐虞世南、元赵孟頫书法之神，扬晋王羲之、王献之行书、唐怀素草书之势，融会贯通，自成一体，其狂草被誉为“明朝第一”。

祝允明也善画，唯很少动笔，传世之作极少。有《江海歼渠记》、《新闻记》、《九朝野记》、《枝山前闻》、《浮物》、《老怪录》、《苏材小纂》、《祝子罪知》、《

祝允明出生在文化气氛很浓的苏州，他的书学生涯是在前辈的言传身教下开始的。其中对他影响最大的是外祖父徐有贞和岳父李应祯两人。徐有贞擅长行草书。他的行草主要师法唐朝的怀素和宋朝的米芾。用笔直率而华美，结构潇洒多姿，很得古雅之气。在祝允明二岁时，徐有贞奉诏回苏州闲居，祝允明一直与他在一起。直到祝允明十三岁时徐有贞去世。因此祝允明幼年学习书法就是在外公的启蒙下开始的，徐有贞的书法风格对他影响是很深的。

李应祯也是一个有名的书法家。祝允明也一直得到李应祯的指导。在跟从岳父学书的十几年中，李应祯对于祝允明在书法的发展上起了很大的作用。

据文徵明的记载，李应祯在晚年告诉他，说自己学习书法四十年才开始有所得，并向文徵明论述了书法上的很多道理。他留下的尺牍，秀丽而又有气度，行笔自然大方，横向取势的撇、捺、横都很生动有致。字的大小，粗细变化自然。他这种富于抒情性的行草书对祝允明也有很深的影响。祝允明自己谈幼年时学习书法，说前辈不让他学习近代人的字，看到的都是晋唐人的字帖。所指的应该是楷书的学习。应该说祝允明幼年在两位前辈的指导下，打下了很好的底子，为日后的发展作了铺垫。同时两人的书风的优点也传给了祝允明。性功须并重超然出神采祝允明的书艺思想以“神采”为最终归宿。而要达到这个目标，他认为必须“性”、“功”并重。“性”是指人的精神，“功”是指书法创作的能力和功夫。他认为只有功力而无精神境界，神采就没有，而有了高尚的精神境界，如果没有表达的功夫，那么神采就不能实在地显露。两者不可缺一，必须兼备。他就是这样辩证地揭示了这一艺术创作的规律。对于“功”，祝允明认为只有在向前人学习的基础上才能得到。因此他对时人不愿好好学习传统而把这称为“奴书”的说法很愤慨。特地写下了《奴书订》予以反驳。在这一点上，他晚年在《书述》中还批评了他的岳父李应祯。他强调必须“沿晋游唐”，这是源于他对书法史的深入认识。他认为书理极于张芝、王羲之、钟繇、索靖，后人只是在遵循他们的法则，而在根本上已不能改变。他认为唐人能循前人之理，按照当时人的法则来写；宋初还不很差，宋中期仍有可取之处，而后便大变传统，古法遭到败坏，大多流为恶怪。到元代方有赵孟頫扭转时风，复归晋唐，但终因个性不强未免有“奴书”的遗憾。所以要知书法的本来必须向晋唐学习。在学习和熟悉了传统后，其技法必须有独到之处，这是祝允明对“功”的进一步要求。他在《评书》中说自己不屑于步钟、索、羲、献的后尘，而要学习项羽和史弘肇的勇猛以开创自己。因此他既反对时人对传统的忽视，又强调不能真的成为“奴书”。祝允明对于“性”没有很多的论述。他提倡“起雅去俗”，显然是指以学识和修养来陶冶性情、净化心灵，从而达到较高的精神境界。有了以上两点，就可以在“入神”的状态下创作具有神采的优秀作品了。他对于“入神之境”的解释是“一时超然格度之外”，在超越各种约束的情况下，才能“闲窗散笔”，自然地表达自己。祝允明在书法理论上的要求，既符合艺术创作本身的规律，又合乎文人书画的审美要求，从而使他的书法创作成果达到了很高的水平。

祝允明的书艺思想以“神采”为最终归宿。而要达到这个目标，他认为必须“性”、“功”并重。“性”是指人的精神，“功”是指书法创作的能力和功夫。他认为只有功力而无精神境界，神采就没有，而有了高尚的精神境界，如果没有表达的功夫，那么神采就不能实在地显露。两者不可缺一，必须兼备。他就是这样辩证地揭示了这一艺术创作的规律。对于“功”，祝允明认为只有在向前人学习的基础上才能得到。因此他对时人不愿好好学习传统而把这称为“奴书”的说法很愤慨。特地写下了《奴书订》予以反驳。在这一点上，他晚年在《书述》中还批评了他的岳父李应祯。他强调必须“沿晋游唐”，这是源于他对书法史的深入认识。他认为书理极于张芝、王羲之、钟繇、索靖，后人只是在遵循他们的法则，而在根本上已不能改变。他认为唐人能循前人之理，按照当时人的法则来写；宋初还不很差，宋中期仍有可取之处，而后便大变传统，古法遭到败坏，大多流为恶怪。到元代方有赵孟頫扭转时风，复归晋唐，但终因个性不强未免有“奴书”的遗憾。所以要知书法的本来必须向晋唐学习。在学习和熟悉了传统后，其技法必须有独到之处，这是祝允明对“功”的进一步要求。他在《评书》中说自己不屑于步钟、索、羲、献的后尘，而要学习项羽和史弘肇的勇猛以开创自己。因此他既反对时人对传统的忽视，又强调不能真的成为“奴书”。

主要成就在于

《太行歌》

上客坐高堂，听仆歌太行。

六岁从先公，骑马出晋阳。

遥循厚土足，忽上天中央。

但闻风雷声，不见日月光。

狐兔绕马蹄，虎豹嗥树旁。

衡跨数十州，四面殊封疆。

童心多惊栗，壮气已飞扬。

自来江南郡，佳丽称吾乡。

邈哉雄豪观，寤寐不可忘。

人生非太行，耳目空茫茫。

《述行言情（其二十七）》

大仪靡停运，百生岂淹息。

丽天星汉度，附地虫鸟疾。

把策诣有司，五往五见黜。

岩栖岂无尚，廛托病多役。

钱刀坏心气，霜露损毛质。

憔悴勿复言，流尘蒙白璧。

《春日醉卧戏校太白》

春日入芳壶，吹出椒兰香。

累酌无劝酬，颓然倚东床。

仙人满瑶京，处处相迎将。

携手观大鸿，高揖辞虞唐。

《歌风台》

掉臂长安市，遥从日边来。

因过芒砀下，步上歌风台。

沛公善任使，猛士忘其骸。

帝业袖手成，慷慨襟抱开。

大风飞云亦壮哉，韩彭英卢相继死。

寄命寺人髀股间，未央志气拉飒摧。

相望千余年，安能为之哀？

明朝放舟淮浦去，项王韩侯祠下亦徘徊。