穿裘皮的维纳斯

影片讲述了一位女演员的故事，她试图说服导演自己是扮演他新片中女主角的最合适人选。影片根据托尼奖提名舞台剧改编，全片只有两个演员：导演和女演员。这个

导演

穿裘皮的维纳斯

罗曼·波兰斯基

Roman Polanski

编剧

David Ives - (based on the play by)

罗曼·波兰斯基 Roman Polanski - (screenplay)

Leopold von Sacher-Masoch - (novel)

制作人

法国 France

穿裘皮的维纳斯

2013年11月13日   

中国香港 Hong Kong

2014年1月2日   

制作公司

穿裘皮的维纳斯

1.  R.P. Productions   

2.  A.S. Films   

3.  Monolith Films   (co-production)

发行公司

1.  Mars Films [法国]  (2013) (France) (theatrical)

2.  Ascot Elite Entertainment Group [

为什么把影片的背景设置在一间剧院？

穿裘皮的维纳斯

罗曼·波兰斯基：当我读到David Ives的舞台剧时，觉得内容很滑稽，完全可以改变成电影。剧情设定就是在一个试镜的房间内。但是和美国纽约不同的是在法国试镜都是在剧院进行的。而且我算是在波兰的一家剧院中长大的，第一次扮演主角也是在空荡荡的舞台上。所以我想这个故事也可以这样来布景。电影中的剧场是特别建造的，使其能够来回移动：还好我们没有幽闭恐惧症，被关在那么小的空间里面不会太难受。我希望剧场能有一点破旧感，不是那种很宏伟的，要适合这一类型的戏剧和导演，因为时间并不充裕。

改编剧本时遇到的最大的挑战是什么？

通篇只有两个演员在表演，这很容易使观众感到无聊。这是很微妙的关系，让观众一直沉浸在悬念当中绝对是个挑战。在面对这种特定挑战的时候我会感到兴奋。重要的不是内容而是结果，不论是来自一本书、一部戏剧或者一匹马，这都不重要。好就是好，这个剧本就很优秀。对于演员来说通常都是陌生的，但随着你更多更深入的研究消化，你就会变成你要演的角色。随后你会惊奇的发现你能提出很有建设性的剧本修改意见，因为你已经融入到这个戏剧中去了，此时的你已经是全神贯注了。

是什么让你对于一个空间中只有两个角色的主题如此着迷？

这是我一直以来的梦想，我的首部电影作品《水中刀》里面就只有三个角色。而只有两个角色的电影确实是个很大的挑战。我是学院派，学生都喜爱挑战。这个故事给了我一次挑战的机会。而且我也不觉得制作这样的电影有多难。

艾玛纽尔·塞尼耶的表演惊艳到你了吗？

当我看到剧本的时候，我就对自己说，这个角色就是为她量身定制的。但是为了让她的表演能够按照我的想法来，这部电影就必须要在法国拍摄，对白也要用法语。在她看完剧本并完全理解消化之后，她的表演真的让我感到吃惊。但是起初她刚看到英语版的剧本时，并不是很感兴趣，我不得不劝她再深入的看一次剧本。

戛纳电影节(2013；第66届) 提名：1

穿裘皮的维纳斯

提名

·

马索克习惯将他笔下的女人比作大理石，美艳而冰冷，在他的想象中，身裹裘皮，手擎皮鞭的女神既是快感的施与者，也是灵魂的拯救者。而波兰斯基《穿裘皮的维纳斯》中的女人，一出场便颠覆了女性与大理石之间质感的桥连，那女人（艾玛纽尔·塞尼耶饰）充满着肉欲感，遍身俗世的气息。只是当她与舞台上的“旺达”形象合体时，犹如片中的导演（马修·阿马立克饰）一样，令人顿生震撼。这便是女性的魅力，来去均带着游戏感和神秘性。

马索克的小说《穿裘皮的维纳斯》更适合舞台的演出，人物狂热且神经质般的动作和语言在舞台上更容易被放大，而越被放大越能够间离，便于观众带着距离感去审视虐恋。如果完全刨除舞台的表现形式，单纯的电影恐难以掌控人物动作和语言的表现力度。波兰斯基选择从舞台剧改编，在电影中建立禁闭的舞台空间，并且在现实与虚构中建立互动联系。舞台与现实结合的手法从电影史来看虽非新颖，但却是表现《穿裘皮的维纳斯》较为理想的方式。同时该片对于空间与人物的处理，令人想到波兰斯基的前部作品《

更多中文名：

毛皮里的维纳斯

穿毛皮的维纳斯

玩谢大导演 ..... 香港译名

更多外文名：

La Vénus à la fourrure ..... (undefined)

片长：96 min

拍摄日期：2012年11月

对白语言：法语 / 德语