油花脸

油花脸俗称毛净。戏曲舞台上神灵类人物，他们或为天神，或为身体畸形， 造型夸张，在表演上以工架见长。如：钟馗。多用垫胸、假臀等塑型扎扮（叫做

以唱功为主。京剧又称

钟馗嫁妹

剧情介绍：

在明末清初，姑苏城外寒山寺，住了一位穷书生，自号「寒山子」，写过三十多部的昆曲传奇剧本，现存的尚有十多部，其中最有名的，而最被常演出的，反而是全本剧本已失传的《天下乐》传奇中的《嫁妹》这一出．《天下乐》的剧本虽已失传，不过它的剧情介绍收录在清代的《曲海总目提要》内，讲到杜平和他的四位乐善好施的朋友，被玉帝封为五路财神，而杜平，更被封为「平天下五路大总管」．杜平的济助钟馗，得以钟馗在死后，率领五鬼，以鼓乐将妹妹送往与杜平成亲，《嫁妹》这一出就是描写这一段情节，也是这一部戏重要的一出．这也是昆曲的「折子戏」的一个典范，整部昆曲内最精彩的一出被保留了下来，其它的失传！《嫁妹》是一出极为有名的歌舞戏，钟馗和五鬼的舞蹈场面，犹如在舞台上满场在飞舞，钟馗和五鬼的打扮也十分耀眼夺目，加上歌声、舞姿，使人耳目应接不暇，精彩的舞台表演，使得这出戏往往成为不少剧团为了娱乐观众所常排出的戏码．而这部昆曲传奇的作者，就是张大复．后世在南方有改称《天下乐》为《财神记》．

钟馗

依『活钟馗』侯玉山指出，此戏在南方演的不如北方多，晚清苏州全福班的名净茂松不演此出而却演《九莲灯 火判》，但班内名付陆寿卿会演此戏．南昆名票友徐凌云是向陆寿卿学此戏，后来，陆寿卿教给“昆曲传习所”的传字辈艺人汪传钤及沉传锟，其扮相及表演，和北方有所不同．而北方的昆弋则常演此出．在清同治年间谆王府安庆班出身的昆弋架子花脸盛庆玉（盛三）就唱此戏，并传说授给了名净刘奎官，而且盛三后来在三十年代任教在中华戏校及荣春社，又教给京剧学生，以致于京剧中所演的昆曲《嫁妹》，如赵得钰、肖德寅、景荣庆、尚长春等就是盛三所教．而且北方昆弋演《嫁妹》，还有京南和京东两个支系：晚清在京南乡间唱此出的，有昆弋袍带花脸张子久（擅长训子、五台、山门、冥判）；还有侯玉山及侯益隆之师邵老墨(--1939)．．．而在京东则最早有赵三，在光绪中期京东益和班教师，教给清末民初乡间昆弋班到北京城里演此戏最早的袍带花脸李益仲．到三十年代，北方昆弋人才雕零，唱此戏剩下了侯玉山一人而己．而北方京剧班内也有京朝派的昆腔《嫁妹》，开山祖师是何桂山（老何九），传给其子何佩亭（小何九）．另演此戏尚有皆为架子花脸的叶忠定及其侄叶福海，叶忠定搭四喜班三十多年，是班中第一花脸，而叶福海任教喜连成、富连成科班，所以该班此戏是一脉相承，先后有赵喜魁、何连涛、陈富瑞、宋富廷、孙盛文等人，都是该传承．京剧名净钱金福也擅演此戏．．．而厉慧良则是向殷元（小奎官之子）请教及借山西梆子《阴还报》（铡判官）中跳判耍牙笏动作而创作。

《钟馗嫁妹》的表演点滴：

●音乐方面：历来南昆和京昆在打击乐伴奏用大锣、铙钹、小锣打“走马锣鼓”（即战场）引钟馗与五个小鬼上场，而北昆侯玉山演出时用小锣、擦锅伴奏，在头上场前再敲一下大筛，以表钟馗是书生，而且表现夜深气氛．而文乐方面，传统以海笛（小唢吶）为主，辅以笛．而如今南昆和京昆仍是如此，而侯玉山演出则以双笛伴奏，以突出钟馗文雅，并减弱乐器音量．在吹打曲牌上，南昆和京昆使用了【工尺上】，因其节奏是花板的，故而只用在过场，表演上不用．而侯玉山演出时，则用的是直板的，调门是小工调的D音在唢吶的上位，且加用了【中风韵】（用在吩咐五鬼准备笙箫鼓乐和琴剑书箱后，自己翩翩起舞）及【哪咤令】（五鬼的舞蹈音乐）．

●侯玉山演出时突出鬼火的表演，有三个亮像的吐火彩，要均匀及饱满，尤其最难的是第三个亮像的吐火彩，难度在于脚穿厚底靴，还要踩在驴夫鬼的后背上搬起一个“朝天登”吐完最后一口火彩．

●南昆及京昆表演钟馗过小桥，是用摔叉的动作从桥上下来．而侯玉山则不用．

●【黄龙滚】曲牌是坐在椅子上唱，非常难做动作．侯玉山边唱边哈腰踢腿，上身左晃摆，完成本曲牌．而在见丫环梅香时，也不用习见表演椅子功鬼卒在后面扶着椅子，不用扶着椅子而一窜而上，在椅子上做燕子横飞的亮像动作，随后唱【扑灯蛾】曲牌，而左

脚勾着椅子用搓步动作边唱边往前移动身体．

●京昆和南昆，钟馗全场穿红官衣，戴红判纱、系玉带、穿黑厚底，内扎黑靠牌，外罩黑蟒，胯和肩都揎起来．